De beste live-action tv-programma's van de jaren 90
- Categorie: Bron

We leven in een tweede Gouden Eeuw van televisie. Het is ad nauseum gezegd omdat het waar is. Televisie is op dit moment de beste die het ooit is geweest, en met zoveel inhoud om door te spitten is er bijna te veel geweldige tv. Maar alleen omdat televisie door een fantastisch stadium gaat, wil nog niet zeggen dat wat ervoor kwam, slecht is. Sommige televisies uit de jaren 90 dienden zelfs als directe precedenten voor het baanbrekende tijdperk waarin we nu leven. Sitcoms genoten van een piekrun, dramatische verhalen werkten binnen zeer specifieke parameters, maar leverden boeiende, onvergetelijke bogen op, en vooral, het was het tijdperk van de aflevering.
Gedurende de jaren 90 was de aflevering koning. Deze huidige golf van eetbare televisie en de geserialiseerde korte-verhaalbenadering waren nog niet populair. In plaats daarvan, zonder het voordeel van DVR's of TiVO, leefden en stierven televisieshows van week tot week. Het resultaat was dat we een aantal werkelijk uitstekende stand-alone uren en een half uur televisie kregen. Er is een reden waarom titels voor afleveringen van Vrienden begon met 'The One with ...'
En dus, gezien het belang en de kwaliteit van tv uit de jaren 90, en het feit dat het in deze huidige tweede Gouden Eeuw een beetje onder het tapijt wordt geveegd, vonden we het hier bij Collider verstandig om terug te kijken naar het beste van het beste. We hebben eerder de beste geanimeerde televisie die de jaren 90 te bieden hadden , dus nu presenteren we de beste live-action tv-programma's van de jaren 90.
welke films zijn er op disney+
Opmerking: om in aanmerking te komen, moest een show tussen 1990 en 1999 ten minste één volledig seizoen hebben uitgezonden, dus series zoals De West Wing en De Sopranen - die begon in de herfst van 1999 - kwamen niet in aanmerking voor deze lijst, ondanks hun buitengewoon hoge kwaliteit.
ER (1994-2008)

Je kunt niet praten over dramatische televisie uit de jaren 90 zonder het te vermelden IS Met 15 seizoenen onderscheidt het zich als een van de langstlopende shows in de televisiegeschiedenis, en het is een wonder dat de show in staat was om meer dan een decennium lang een razend tempo vol te houden. Er werd lang uitgekeken naar de show bij de lancering, aangezien deze afkomstig was van de auteur van Jurassic Park Michael Crichton , en pochte Steven Spielberg als een van de uitvoerende producenten, die een beroemde wijziging van de pilot voorstelde: niet doden Julianna Marguiles 'Personage Carol Hathaway in de eerste aflevering.
De serie behandelde kwesties die zo uiteenlopend waren als drugsmisbruik, abortus, euthanasie, kindermishandeling en zelfs moorden op het werk. Tijdens dit alles lag de focus altijd op de personages. Serieus, ga terug en kijk in ieder geval naar de eerste vijf seizoenen - dat er is een geweldige personage-gedreven verhaalvertelling. En in een tijd waarin dramaseries normaal gesproken uit 13 of minder afleveringen bestaan, het feit dat showrunner John Wells en zijn team produceerde 22 afleveringen per seizoen zonder af te zien van kwaliteit, lijkt achteraf gezien een klein wonder. Terwijl de show in de latere jaren zeker een beetje achteruitging, vooral daarna Anthony Edwards ’Dr. Green verliet de serie, het bleef een consequent solide plek voor boeiende verhalen. En oh ja, het lanceerde de carrière van George Clooney Adam Chitwood
Freaks and Geeks (1999-2000)

Het is passend dat mede-makers Paul Feig en Judd Apatow en sterren James Franco, Seth Rogen en Jason Segel ging verder met het definiëren van komedie van middelbare leeftijd in de bioscopen voor het decennium daarna Gekken en nerds werd naar permanente hechtenis gestuurd - omdat Geeks ontving de meest fervente save-this-show! petities van het vroege internettijdperk. Zowel jonge fans als critici probeerden prikborden, e-mails en snail mail te gebruiken om dit ontroerende juweeltje dat een jaar op een herkenbare middelbare school in Michigan werd opgetekend, te redden vanuit de uitkijkpunten van de burn-outs en de schoolprojectnerds. Ontevreden fans wachtten op wat het creatieve team vervolgens zou doen. En ze leverden. Maar Geeks is zoveel meer dan een jaarboek voor de makers van moderne bromance-cinema, broers en zussen Linda Cardellini en John Francis Daley krijg niet genoeg krediet voor het creëren van twee van de meest herkenbare en tijdloze adolescenten ooit op televisie. Ze zijn beiden leergierig, maar worden in verschillende richtingen getrokken vanwege hormonen en de wens om niet bepaald te worden door hun cijfers van zowel hun klasgenoten als hun ouders (het tedere en strenge duo van Becky Ann Baker en Joe Flaherty Speelt zich af in de jaren 80, Gekken en nerds blijft een van de meest ware tijdcapsules, maar de personages en hun zorgen over wat er gebeurt na de middelbare school zijn tijdloos. Brian Formo
Seinfeld (1989-1998)

Seinfeld is een van de beste tv-shows aller tijden. Punt. Samen met Vrienden , het staat als de iconische sitcom uit de jaren 90, maar het was niet alleen een succes op het gebied van komedie, het was ook een succes op het televisiemedium als geheel. De centrale verwaandheid van Seinfeld is om de levens van vier individuen te volgen, maar er zijn twee belangrijke wendingen. 1. Hun leven zal zo normaal en rustig (in de zin van televisie) mogelijk zijn. En 2. Dit zullen geen geweldige mensen zijn. Het blijkt een match made in heaven te zijn.
In tegenstelling tot wat velen misschien zeggen, Seinfeld is geen show over niets. Het is een show over wat er gebeurt als je dingen doet en zegt die je niet hoort te doen en te zeggen. Jerry, Elaine, George en Kramer gaan voortdurend in tegen de kern van sociale normen, die zowel de basis als het uitgangspunt vormen van de komedie die volgt. Het is een briljant eenvoudige draai aan het sitcom-formaat en het zorgde ervoor dat vier ongelooflijke artiesten week na week konden schitteren. En terwijl de verhalen een beetje te bizarre navolging kregen Larry David ’S exit, de serie bleef bekeken vanwege de chemie en het charisma van Jerry Seinfeld Julia Louis-Dreyfus Jason Alexander , en Michael Richards
Afleveringen als 'The Contest' en 'The Chinese Restaurant' zijn klassiekers, niet vanwege een gekke plotontwikkeling of spannende wending - ze vallen op omdat het dialooggestuurde verhaal zich op een onvergetelijke manier ontvouwt, en omdat deze artiesten beat na beat landen met een onberispelijke komische timing. Televisie is sindsdien drastisch veranderd Seinfeld verliet de ether, maar deze show zal nooit niet grappig, herkenbaar en gewoon een minachting zijn. Adam Chitwood
Homicide: Life on the Streets (1993-1999)

Homicide: Life on the Streets krijgt zo vaak de voetnootstatus dat veel kijkers het op zijn lauweren hebben laten rusten in plaats van de show opnieuw te bezoeken. Ja, het bracht David Simon 's onderzoekswerk naar het scherm, dat ons uiteindelijk een van de absoluut beste televisieprogramma's ooit opleverde, De draad En ja, het stelde ons voor Richard Belzer Detective Munch, die deze rol op alles zou hernemen van De draad naar Law & Order, Arrested Development, The Unbreakable Kimmy Schmidt, The X-Files naar Luther (vermeld aan de overkant van de vijver aan de Britse detective van Idris Elba, zijn naam draagt zoveel detectiveverhalen in zich), zal Belzer waarschijnlijk zelfs in karakter verschijnen voor privéfeesten. Maar het is belangrijk om dat nooit te vergeten Moordzaken is de beste procedure voor netwerktelevisie aller tijden. Dit onderscheid is niet alleen te wijten aan de gruis van de straten in Baltimore, noch aan de gruis en menselijke onvolledigheid van de rechercheurs (naast Belzer, Andre Braugher, Yaphet Kotto en Clark Johnson fenomenaal werk doen), maar omdat Moordzaken - terwijl het nog steeds grotendeels vasthoudt aan het raamwerk voor één geval per aflevering dat netwerk-tv heeft gestandaardiseerd voor procedures - laat nooit iets opgeruimd worden.
Moordzaken trekt geen wendingen van de derde akte, het heeft zelden een bekentenis op het laatste moment, en de motieven voor zowel de moordenaar als de agent worden altijd gepresenteerd, niet als het soort dingen dat 'van de krantenkoppen wordt gerukt', maar in plaats daarvan op de achterpagina staat: de routinematig moorddadig trauma binnen het DNA van een stad als gevolg van budgetbeperkingen en slechte stadsplanning. En dit zijn de agenten die de criminelen vangen nadat alle vangnetten door de stad zijn gestript. Niets is netjes en opgeruimd, want dat zou een slechte dienst zijn voor de stadsbrede puinhoop Moordzaken erkent en dat Simon meer onderzoek zou doen in De draad , toen hij werd verlost van het procedurele kader. Voordat Simon dat kon, was hij echter betrokken bij de beste weergave van een populair sjabloon. ~ Brian Formo
Buffy the Vampire Slayer (1997-2003)

Voordat hij het brein werd achter een van de grootste mega-blockbusters aller tijden, had Joss Whedon de gave om geliefde cult-tv-series uit te brengen, en Buffy de vampiermoordenaar was zijn eerste, meest succesvolle en een van zijn beste. De eerste paar seizoenen waren ook typisch jaren 90, met alle spaghettibandjes, overalls en babydoll-jurken die je maar wilt.
Gebaseerd op zijn gelijknamige film uit 1992 - hoewel absoluut superieur en verschillend van toon - Buffy de vampiermoordenaar volgt de titelheld terwijl ze zich een weg baant door vampiers, monsters, demonen, liefdeszieke AI en alle gevarieerde creaties die uit de Hellmouth kruipen. In de tussentijd heeft ze ook te maken met het drama van het dagelijkse leven, en aangezien de show zeven seizoenen liep, kunnen we haar volgen terwijl ze volwassen wordt door veel levensfasen - van de onrust op de middelbare school en eerste liefde, door de lastige overgang van de universiteit naar volwassenheid, en uiteindelijk naar volwassenheid. Buffy verbindt deze twee werelden vakkundig met elkaar - het bovennatuurlijke en het alledaagse - en net als de beste genre-verhalen, zijn alle monsters en gekken metaforen om de harde realiteit van het leven een beetje gemakkelijker te maken. Altijd vermakelijk, eindeloos aanhaalbaar, vaak lachwekkend grappig en af en toe ronduit verwoestend, Buffy the Vampire is een icoon van genre-televisie. Haleigh Foutch
In Living Color (1990-1994)

Je zou gewoon kunnen kijken naar de hoeveelheid talent die is begonnen In levende kleur en je zou een goed idee hebben van hoe belangrijk deze show tot op de dag van vandaag blijft. Zeg wat je wilt over waar de Wayans-broers terecht zijn gekomen, terwijl ze het moeilijk hadden in die populaire maar zielloze parodiefilms, ze waren een natuurkracht in deze enorm inventieve sketch-serie. Kim, Damon, Shawn en de maker Keenen Ivory Wayans ze hebben hier allemaal hun beste werk geleverd, van Damons Anton Jackson, de blauwdruk voor Dave Chapelle's uitbundige crack-head sketches, en Homey D. Clown tot Keenens Arsenio Hall-impressies en Shawn's Ice Poe-stukjes. Toen was er Jim Carrey 'S Fire Marshal Bill ('Laat me je iets laten zien!'), Jamie Foxx Is Carl 'The Tooth' Williams, David Alan Grier Is Calhoun Tubbs, Chris Rock Is Cheap Pete, Kim Wayans 'Neemt het op tegen Whitney Houston en Grace Jones, en Tommy Davidson Is Sweet Tooth Jones, en de lijst gaat maar door.
Dit zou de eerste sketch-serie met een Afrikaans-Amerikaans front zijn die de natie in handen zou krijgen en het is ongetwijfeld de beste gebleven, met de mogelijke uitzondering van Key & Peele Dat zijn reputatie zo sterk blijft, is een bewijs van het creatieve team van de show, maar je vraagt je wel af hoe meer series waarin zoveel jonge, briljante artiesten openlijk werden getoond, de televisie nu niet hebben overspoeld. Het antwoord ligt voor de hand, maar dat betekent niet dat het niet gemakkelijker is om te slikken als je de radicale humor ziet die deze jonge mannen en vrouwen in stromen loslieten. Chris Cabin
The Practice (1997-2004)

Een van de meest populaire genres in het televisiemedium is het juridische drama. Het is populair omdat het zich zo gemakkelijk leent voor het vertellen van verhalen op tv: je kunt een zaak introduceren en afronden binnen de context van een enkele aflevering. Maar in het echelon van de vele, vele, veel juridische drama's die op het kleine scherm hebben gesierd, David E. Kelley ’S De oefening is zeker een van de beste. Kelley was klaar om de eigenzinnige hit te maken Piketomheiningen en de medische serie Chicago Hope , maar met De oefening hij bood iets gruwelijkers, meer urban en daardoor alom populair aan.
De serie draaide om een klein advocatenkantoor, met een cast onder leiding van Dylan McDermott Lisa Gay Hamilton Lara Flynn Boyle , en Camryn Manheim , en het ging door met het scoren van dubbele Emmy-awards voor Beste Drama Series. Hoewel het later zonder stoom kwam te zitten, waren die eerste paar seizoenen tv die je gezien moest hebben - en dat is geen wonder, want in Kelley's schrijverskamer was ook toekomst Huis Schepper David Shore en uiteindelijk Oscar-winnen Syriana schrijver Stephen Gaghan Adam Chitwood
Felicity (1998-2002)

Oh waar ben jij in godsnaam krullen, Felicity ?? Hoewel het uitgangspunt van Geluk was een beetje stalkerachtig - meisje volgt een jongen naar de universiteit omdat ze nooit de kans heeft gehad om met hem te praten op de middelbare school - wat daarna kwam was een echt geweldige, oprechte serie over het doorlopen van iemands studententijd, onverwachte vrienden maken en ontdekken wie je bent. Hoewel Felicity ( Keri Russell ) knipte haar haar af en veroorzaakte een nationale crisis, en de liefdesdriehoek die gevormd werd met Felicity en Ben ( Scott Speedman ) en Noel ( Scott Foley ) hadden een heel, heel vreselijke manier om af te sluiten (herinner je je de afleveringen van het alt-universum?), Geluk was een boeiende serie vol humor en hart op een manier die vermakelijk, emotioneel en vaak erg herkenbaar was. - Allison Keene
beste films uit de jaren 80 en 90 op netflix
Twin Peaks (1990-1991)

Het is nog steeds een beetje vreemd om dat te denken Twin Peaks uitgezonden in de vroege jaren 90. Het voelt zo veel als een show uit de jaren 2000 - een plot met veel series, auteur-achtige bloeit, ongeremde gekheid en een compleet gebrek aan interesse in wat het publiek verwacht en / of wil. En toch, David Lynch en Mark Frost haalde auteur-tv uit voordat het zelfs maar een ding was. Twin Peaks staat vandaag de dag nog steeds als een van de meest volledig unieke verhalen die ooit op het kleine scherm te zien zijn geweest.
De opzet was eenvoudig genoeg - het lichaam van een jong meisje wordt gevonden in een kleine stad, geheimen worden onthuld, het blijkt dat niemand echt iemand kent - maar Lynch en Frost genieten van de details van het dagelijkse leven in Twin Peaks, terwijl ze hun karakters met flinke hoeveelheden hart. En laten we eerlijk zijn, Twin Peaks is ronduit raar , maar op de meest heerlijke manier. De show zou de komende jaren als een hoeksteen van de televisie fungeren en als een van de grootste invloeden op de klassieker uit de jaren 2000 dienen. Verloren en talloze andere shows die probeerden - en faalden - om de juiste mix van gek en zoet te evenaren Twin Peaks zo goed. Adam Chitwood
Law & Order (1990-2010)

Laten we even vergeten hoeveel spin-offs en navolgers dit torenhoge bastion van tv in de loop der jaren heeft geproduceerd - wat zijn populariteit en ook zijn nalatenschap bewijst - en bedenk hoe fantastisch de basis van deze show werkelijk is. Heeft een procedure het formaat zo perfect genageld? Er is een reden Wet & gezag is nog steeds in syndicatie op een aantal netwerken - je kunt op elk moment afstemmen op elke aflevering en meegezogen worden in een verhaal. De 'geripte van de krantenkoppen'-plots gaven de show ook een platform om een aantal zeer moeilijke problemen uit de echte wereld aan te pakken, meestal aan de juridische kant, maar soms ook aan de politie.
superman ii de richard donner cut
Hoewel we de rechercheurs of advocaten nooit zo goed hebben leren kennen, waren ze allemaal essentieel voor het verhaal dat wordt verteld (als je houdt van Wet & gezag , je hebt absoluut je favoriete cast line-ups). Die onvergetelijke interstitiële 'chung-chung' zal voor altijd in onze collectieve geest blijven hangen, en hoewel NBC de bal met de serie in zijn laatste seizoenen liet vallen en het liet verdorren aan de wijnstok, zal het origineel altijd het beste zijn. - Allison Keene
Frasier (1993-2004)

Is Frasier de meest succesvolle spin-off in deze televisiegeschiedenis? Het is gemakkelijk om te vergeten dat Frasier Crane ( Kelsey Grammatica ) begon als een personage op Proost voordat hij zijn eigen tv-franchise domineerde. De setting in Seattle was destijds nieuw, en omdat Frasier een radiopsychiater was, opende de deur voor een oneindige parade van grappen. Hoewel het was gebouwd op een redelijk stevige basis van komische tropen, verheft de serie zichzelf al snel tot iets speciaals. En hoewel het schrijven ongelooflijk scherp was, waren het echt de uitvoeringen van de hoofdcast ( David Hyde Pierce Peri Gilpin Jane Leeves John Mahoney en die geweldige terreur Moose als Eddie) die verkocht Frasier als een komische klassieker, en een die een zeldzame succesvolle combinatie was van hoge en lage wenkbrauwhumor. - Allison Keene
Xena: Warrior Princess (1995-2001)

Xena: Warrior Princess is een gewaagde, belachelijke B-film die is getransformeerd in een boeiende zoektocht naar verlossing voor de titulaire krijgsheer die held is geworden, en er is een goede reden waarom het een blijvende cultserie is geworden. Boordevol alle over-the-top actie, slapstick-komedie en kauwgom die je zou verwachten van een middernachtfilm, Xena houdt verrassend goed stand, niet in de laatste plaats dankzij de maker Rob Tapert van Evil Dead roem, wiens Renaissance Pictures (opgericht samen met niemand minder dan Sam Raimi en Bruce Campbell) de serie ondersteunde, samen met zijn broer / zus-show, Hercules Met de kracht van die creatieve ondersteuning achter de schermen en een hoofdrolspeler van de immer fantastische Lucy Lawless Xena was in staat om een rijke mythologie en soms nogal duister verhaal te ondersteunen met een indrukwekkende productiewaarde en consistentie.
Xena heeft ook een speciale plaats in het hart van deze schrijver als een baanbrekend stukje queer en feministische televisie, met lesbische subtekst zo dun verhuld dat het eigenlijk gewoon tekst was. Terloops baanbrekend en altijd vermakelijk, Xena is een grappige, sexy, campy ravotten die regelmatig verrast met momenten van resonerend drama en morele leringen. Haleigh Foutch
Sports Night (1998-2000)

Terwijl Aaron Sorkin zou doorgaan met het creëren van zijn magnum opus in het drama-rijk, hij kreeg zijn grote doorbraak in de wereld van televisie met de kortstondige sitcom Sportavond De show was vanaf het begin een strijd voor Sorkin, omdat zijn duidelijke stem niet past bij de beats van sitcom-tv, maar hij vond snel zijn positie en draaide deze backstage-blik om naar een Sportcentrum -esque sportnieuws-show in niet te missen televisie. Klassieke Sorkin-stijlfiguren zijn er in overvloed, zoals de onuitgesproken kantoorromantiek, de nerd die goed is met woorden, en stijgende toespraken die niemand ooit uit hun hoofd zou kunnen spuiten. En dat is wat maakt Sportavond Super goed. Er is een liefde voor deze personages die doorschijnt, en terwijl Sorkin met ABC vocht om zich te ontdoen van het irritante lachspoor (iets waarop hij ver vooruit was), kwamen zijn gedenkwaardige personages en romantische dialoog door.
De show worstelde helaas vanaf het begin met de beoordelingen, en als de tweede serie van Sorkin De West Wing kwam van de grond tijdens Sportavond In zijn tweede seizoen merkte hij dat hij een beetje te dun was uitgerekt. Hoewel de show eerder eindigde dan het verdiende, is het werk van Felicity Huffman Josh Charles , en Peter Krause houdt nog steeds stand vandaag. Adam Chitwood
Sprong (1989-1993)

Ik ben een sukkel voor sci-fi-series, vooral die met een goede hook die de schrijvers vrijmaakt om in de loop van de jaren steeds creatiever te worden. Voor degenen onder jullie die deze nog niet hebben gezien, het volgt de avonturen van natuurkundige dr.Sam Beckett ( Scott Bakula ) terwijl hij door de tijd reist dankzij een wetenschappelijk experiment dat fout is gelopen en in andermans lichaam springt met als doel de fouten uit de geschiedenis recht te zetten. Terwijl hij blijft springen totdat hij zijn weg terug naar zijn eigen tijd kan vinden, wordt hij op zijn reis begeleid door Al ( Dean Stockwell ), een sigarenrokerend hologram dat een vaak defect apparaat gebruikt om te communiceren met een kunstmatige intelligentie genaamd Ziggy.
De focus van Sprong was niet zozeer wetenschap als wel geschiedenis. Sam lost geen complexe ruimtetijdvergelijkingen op om uit de problemen te komen, hij verandert een eigentijdse gebeurtenis om een betekenisvolle verandering aan te brengen in het leven van het lichaam dat hij tijdelijk bewoont. Als het raar klinkt, was het dat een beetje. Maar als je eenmaal het gee-whiz-aspect van de serie hebt overwonnen en je laat meeslepen door het verhaal en meesleept met de personages, zul je merken dat het een boeiende show is waarbij je er nog maar één bekijkt en zegt: ' Oh jongen! ' - Dave Trumbore
Getrouwd ... met kinderen (1987-1997)

Dit heeft iets heel radicaals, misschien wel de meest invloedrijke sitcom van de jaren negentig. Het is niet alleen dat de show grappiger is, beat voor beat, dan 90% van de sitcoms die in dat decennium uitkwamen, en alleen verloor van de halcyon-days NBC-line-up. In de beproevingen en beproevingen van Al en Peg Bundy, gespeeld door tv-royalty's Ed O'Neil en Katey Sagal zien we een duister humoristisch portret van gezinnen die gebonden zijn aan een leven met een laag inkomen, en we zien de eindeloze teleurstelling en simpele geneugten die daarmee gepaard gaan. Hun relatie met hun welgestelde buren, Amanda Bearse Is Marcy en David Garrison ’S Steve - totdat er een scheiding is begonnen Ted McGinley 'S Jefferson - zet high-class wensen tegenover low-class behoeften, maar er is nog iets anders aan de hand. De Bundys zijn een gruwelijke maar ongebonden weerspiegeling van hun rijke buren, mensen die verlost zijn van maatschappelijke opvattingen en het idee van waardevol gedrag.
Met andere woorden, ze zijn een visioen van Marcy, Steve en Jefferson, bevrijd van valse daden van beleefdheid, manieren en beleefdheid. De show is ontegensprekelijk aangetast door een schadelijke soort vrouwenhaat, die zulke onheilige monsters zou voortbrengen als Twee en een halve man , maar de chauvinistische baby mag niet uit het badwater worden gegooid. Deze altijd hilarische serie bracht O’Neil, Sagal en de grote Christina Applegate , als de oudste spawn van de Bundys, in de kudde en ze zijn niet weggegaan, en gaan door met het verankeren van andere geweldige shows - met name, Moderne familie en De hele nacht wakker Hoe gedateerd het ook mag zijn, Gehuwd met kinderen De grappen spelen nog steeds goed, voor het grootste deel, en dat is iets dat een beperkt aantal tv-series kan zeggen. Chris Cabin
The Real World (1992-heden)

De echte wereld was zijn tijd ver vooruit. Terwijl de hausse in Reality TV in de vroege jaren 2000 echt van start ging met de opkomst van Overlevende en Amerikaans idool Deed MTV dit al bijna een decennium. Het uitgangspunt is simpel: plaats een groep jonge, twintigers vreemden in een huis, zet een camera aan, kijk wat er gebeurt (als het leven niet meer beleefd is en echt begint te worden). Hoewel de serie sindsdien ongelooflijk overgeproduceerd is en het huidige scripttijdperk van Reality TV najaagt, resulteerden de vroege seizoenen in een werkelijk fantastische televisie. Door deze vreemden bij elkaar te brengen, dwong de serie de castleden - en het publiek - om kwesties aan te pakken variërend van racisme tot seksisme tot homofobie. En zou je het niet weten, als mensen met vooroordelen er eindelijk toe kwamen werkelijk ken mensen van een ander ras, geslacht of seksualiteit, ze ontdekten dat we diep van binnen allemaal gewoon mensen zijn die worstelen om ons een weg te banen door dit ding dat we het leven noemen.
Natuurlijk was de show ook berucht om driftbuien, ruzies en bed-hoppen, maar er waren ook echte momenten van baanbrekende televisie, zoals Pedro Zamora uit seizoen 3, die een gezicht gaf aan de groeiende aids-epidemie. Dus ja, het is een gekke realityshow op MTV, maar vaker wel dan niet in de jaren 90, De echte wereld was een geweldige televisie. Adam Chitwood
Vrienden (1994-2004)

In de jaren 90 was de sitcom een reusachtig genre, en niets was groter dan Vrienden Samen met Seinfeld , een ander heel ander soort sitcom, deze twee series raakten culturele toetsstenen op een manier die maar weinig andere sitcoms van het decennium deden, waarbij relevantie werd gecombineerd met gedenkwaardige personages en, natuurlijk, geweldige grappen. Er is een reden Vrienden en Seinfeld zijn de twee sitcoms uit de jaren 90 met de meeste levensduur.
Zoals de titel suggereert, Vrienden gericht op, nou ja, een groep vrienden. Dit druiste in tegen de normale sitcom-formule die eiste dat je een sterke nucleaire familie-eenheid had, met een gekke tante of oom om dingen op te fleuren. Vrienden , ondertussen specifiek gericht op twintigers die het alleen probeerden te maken, en wier naaste familie in feite hun vrienden waren. Het is deze draai aan de nucleaire eenheid die gaf Vrienden een voorsprong, maar de show zou niet zo succesvol zijn geweest zonder geweldige casting en consistent sterk schrijven. Er is geen zwakke schakel in het ensemble, en hoewel het een paar afleveringen kostte om elk personage echt te vinden, resulteerde de dynamiek in een perfecte mix voor een onvergetelijke komedie.
Maar Vrienden ging nooit alleen over de grappen. Makers Marta Kauffman en David Crane altijd een sterk emotioneel centrum voor de serie behouden. Dit waren mensen die, ondanks af en toe gekke capriolen, echt van elkaar hielden. Die emotionele aantrekkingskracht maakte de show week na week de moeite waard om naar te kijken, waarbij kijkers werden beloond met geweldige bogen zoals de eerste relatie, het huwelijk en de scheiding van Ross en Rachel, de verrassend perfecte combinatie van Monica en Chandler en zelfs een verhaallijn voor baby's, wat meestal de doodsteek is voor sitcoms. . Natuurlijk waren er ook een paar niet zo grote bogen (Joey en Rachel? Echt waar?), Maar over het algemeen, Vrienden blijft een enorm bevredigend horloge met geweldige karakters, geweldige humor en een groot hart. Adam Chitwood
Star Trek: Deep Space Nine (1993-1999)

Je moet geven Star Trek: Deep Space Nine een beetje tijd om zijn positie te vinden. De eerste paar seizoenen lijkt het erop dat het werkt van het overgebleven materiaal Star Trek en Star Trek: The Next Generation scripts, en het heeft niet echt een manier bedacht om een ruimteverhaal te vertellen vanuit het perspectief van mensen die op een stationair ruimtestation werken. Maar zodra seizoen drie begint en ze de Dominion introduceren, zijn alle weddenschappen uitgeschakeld. In de loop van de volgende vier seizoenen DS9 wordt niet alleen geweldig Star Trek , maar geweldige televisieperiode. Het is ook de eerste trektocht show om te gaan met lange verhaallijnen. Terwijl De originele serie en De volgende generatie terugkerende karakters en obstakels zou hebben, DS9 gaat volledig in een oorlog, en het is fascinerend om te zien hoe deze personages het hoofd bieden in het aangezicht van de strijd. Het is absoluut meeslepend drama en het bouwt op tot een zeer bevredigende conclusie. Deep Space Nine is een must-see show of je een Star Trek fan of niet. Matt Goldberg
hoe laat zendt John Oliver uit?
Sex and the City (1998-2004)

Na twee oppervlakkige, ietwat rampzalige films, de uitstekende komedie van HBO Seks en de stad is grotendeels herinnerd om zijn fouten, meer dan om zijn triomfen. Wat begon als een serie over 4 professionele vrouwen ( Sarah Jessica Parker Kim Cattrall Kristin Davis , en Cynthia Nixon ) in hun dertiger jaren door de onzekere wateren van daten te navigeren (in een tijd waarin de meeste anderen getrouwd zijn), veranderde de whip-smart show uiteindelijk in schoenenporno en een obsessie met de attributen van rijkdom. Toen het echter voor het eerst werd uitgezonden, waren de openhartige discussies over liefde, daten, relaties en seks revolutionair. Maar het is ook een serie die op de een of andere manier geen stand heeft gehouden, omdat hij zo nauw verbonden was met de mode, culturele referenties, technologie en welvaart van eind jaren 90 tot begin 2000. In wezen was de show een eerlijke, emotionele, maar ook grappige en oneerbiedige kijk op de gevaren van daten. Ik kon het niet helpen, maar vraag me af ... - Allison Keene
The Wonder Years (1988-1993)

Zeker serie-makers Neal Marlens en Carol Black had geen idee dat De Wonderjaren zou net zo goed worden ontvangen als het was, zo snel als het was. Het won een Primetime Emmy Award voor Outstanding Comedy Series, een nominatie voor Fred Savage als Outstanding Lead Actor voor een comedyserie en een Peabody Award voor zijn innovatieve verhalen. Die innovaties omvatten een vertelgestuurde vertelstijl, gedaan door een oudere Kevin Arnold ( Daniel Stern ) die afleveringen introduceerden rond zijn kinderjaren eind jaren zestig en begin jaren zeventig. Deze herinnerende stijl en het bijbehorende productieontwerp uit de jaren 60/70 gaven De Wonderjaren een sterk gevoel van nostalgie en omgeving, zelfs voor degenen onder ons die het tijdperk niet hadden meegemaakt.
Het is een bewijs van de blijvende aard van de verhalen in De Wonderjaren dat alle generaties met hen in verband zouden kunnen staan. Als kind dat opgroeide in de jaren 80 en 90, kon je Kevin en zijn nerdy vriend Paul Pfeiffer ( Josh Saviano ) worstelen door de adolescentie, getuige zijn van Kevin en Winnie's ( Danica McKellar ) ontluikende romantische relatie, en het gezin zien omgaan met de verschrikkingen van oorlog; en voor beter of slechter, het voelde allemaal vertrouwd aan. De Wonderjaren was die veilige plek waar tv-personages je naïeve vragen konden uiten of je donkerste geheimen konden uiten, en niemand anders zou het wijzer zijn. De show legde ook de lat voor series die erna zouden komen, maar geen enkele die probeerde zichzelf in de vorm van te werpen De Wonderjaren zijn dicht bij het evenaren van zijn schittering. - Dave Trumbore