Dirty Dancing: achter de schermen van een filmklassieker uit de jaren 80

Welke Film Te Zien?
 
De iconische dans-romantiekfilm Dirty Dancing is meer dan drie decennia oud, maar dat heeft het er niet van weerhouden een van de meest geliefde films in de geschiedenis te zijn. Zelfs tijdens de release op 21 augustus 1987 had niemand - zelfs de acteurs niet - de culturele impact ervan kunnen voorspellen.

Van begin tot eind vult de film het publiek met feel-good vibes die moeilijk na te bootsen zijn. Toen de camera's echter stopten met rollen, waren de vibes heel anders en was het filmen behoorlijk uitdagend. Zelfs als je een 'Dirty Dancing' -fanaat bent, heb je waarschijnlijk nog niet al deze smerige feiten achter de schermen gehoord.

Patrick Swayze en Jennifer Gray waren niet de eerste keuzes voor hoofdrollen

Kun je je voorstellen Vuile dansen zonder Jennifer Gray of Patrick Swayze ​Het is absurd om zelfs maar te PROBEREN.

Hoe schandelijk het ook mag klinken, deze twee waren eigenlijk niet de eerste keuzes voor de film. Val Kilmer kreeg aanvankelijk de rol van Johnny Castle aangeboden, en beide Sarah Jessica Parker en Sharon Stone auditie om Baby te spelen.

Onder je afbeelding via Afbeeldingen

De film gebeurde bijna helemaal zonder Swayze. Het werd bevestigd toen het filmen daarmee begon Billy Zane zou de slechte-boy-die-goede Johnny spelen, maar hij werd uit de film geduwd toen mensen zich realiseerden dat hij geen chemie had met Jennifer Gray.

Het was duidelijk het beste.

Je favoriete scènes waren waarschijnlijk niet gepland

Iedereen herinnert zich de muzikale spilmontage van de film. Je kent die ene: Johnny en Baby oefenen de Mambo voor de grote show, en Baby heeft het moeilijk om haar gegiechel te onderdrukken terwijl Johnny er voortdurend gefrustreerd uitziet. Dat was niet gepland.

Je krijgt echt een glimp van Jennifer Grey die waanzinnig netelig is en Patrick Swayze die zijn tegenspeler zat is.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Denk aan de scène waar de twee op de dansvloer aan het dollen zijn Mickey en Sylvia Is 'Love Is Strange?' Dat stond ook niet in het script.

De twee acteurs hadden geen idee dat de camera's aan het rollen waren, en ze waren alleen maar aan het spelen om zich voor te bereiden op de scène.

Hoe meer je weet.

Het was geen zomer toen ze aan het filmen waren

Als je naar de film kijkt, voel je misschien een nostalgische steek van binnen die je doet denken aan zomers tijdens je jeugd. Het zal je waarschijnlijk verbazen dat het buiten absoluut ijskoud was tijdens het filmen van de film. De film is opgenomen tijdens een koude herfst in Virginia en North Carolina.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Om het zomerse gevoel te creëren moesten ze de veranderende bladeren groen spuiten. Dit betekent dat tijdens de scène waarin Baby en Johnny de beroemde lift in het water oefenen, het water ijskoud was. Daarom liet de film tijdens de scène geen close-ups van de acteurs zien. Hun blauwe lippen zouden het ware seizoen hebben verraden.

Patrick Swayze leed aan een knieblessure tijdens het filmen

In het boek van Swayze, De tijd van mijn leven , bespreekt hij een blessure die hij opliep tijdens zijn Broadway-dagen die zijn dansen in de film verstoorde.

Swayze stond bekend om het afwijzen van rollen vanwege een knieprobleem dat ernstig genoeg was om zijn carrière stop te zetten. Maar omdat Swayze meer werd gezien als een 'danseres-acteur', vond hij het moeilijk om weg te blijven van dansgerichte rollen.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Hoewel Vuile dansen was een uitzondering, het betekende niet dat zijn pijn achter hem lag. Er werd onthuld dat Swayze moeite had om een ​​ernstige pijnepisode te verbergen tijdens de lift van het meer, maar hij slaagde erin erdoorheen te dringen.

Als toeschouwer die naar de scène kijkt, zou je het nooit hebben geweten.

Na de film had Jennifer Gray een procedure die haar carrière veranderde

Dankzij Vuile dansen , Jennifer Gray katapulteerde naar een superster in de late jaren 80 en vroege jaren 90. Het was gedurende deze tijd dat Gray een beslissing nam die haar carrière voor altijd zou veranderen.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Gray had begin jaren '90 een neuscorrectie ondergaan en veel critici zeiden dat deze beslissing haar acteercarrière deed ontsporen.

Gray moest uiteindelijk een tweede keer onder het mes gaan vanwege complicaties die naar voren kwamen tijdens de operatie. Na de corrigerende operatie was ze zo onherkenbaar dat ze overwoog haar naam te veranderen om haar carrière helemaal opnieuw te beginnen. Hoewel ze besloot het niet te doen, betekende de operatie in wezen een enorme deuk in haar acteercarrière.

In het echte leven waren de acteurs veel ouder dan hun personages

We zien jonge volwassenen de hele tijd tieners spelen, en soms is het een beetje onrealistisch. Maar in Vuile dansen , het leeftijdsverschil tussen de acteurs en de personages deed het publiek niet zo schrikken. In de film is Johnny 24 en Baby is 18.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Jennifer Gray was 26 toen ze werd gecast als Baby, een personage dat bedoeld was om net van de middelbare school te komen. Toen Patrick Swayze werd gecast om de rol van Johnny in de film te spelen, was hij 34 - maar liefst tien jaar ouder dan zijn personage in de film.

Maar om eerlijk te zijn, maakt het uit als je bedenkt dat ze de partijen zo perfect speelden? Niet echt.

De film had bijna een geheel andere naam

Toen de film eind jaren tachtig voor het eerst uitkwam, was de titel Vuile dansen was een beetje schandalig. De titel werd zo'n probleem dat censuurofficieren aarzelden en aannamen dat het een pornofilm was.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Godzijdank was dit de gekozen titel, aangezien het alternatief 'I Was a Teenage Mambo Queen' was.

De studio bleef bij hun geweren, en Vuile dansen was geboren. Patrick Swayze daarentegen verachtte de filmnaam. Tijdens een interview in 1987 met een verslaggever Bobbie Wygant Swayze gaf toe: 'Ik haat de titel Dirty Dancing ... ik haat het absoluut. We hebben allemaal echt gevochten om het niet te laten roepen Vuile dansen ​Dat is waar de studio mee ging, dus daar moeten we aan vastzitten en publiceren ... '

Het einde was bijna heel anders dan het einde dat we kennen

De regel 'Niemand zet de baby in een hoek', is een van de meest iconische regels in de filmgeschiedenis. Kun je je een wereld voorstellen waarin deze lijn niet bestond om op ons gemak te gebruiken?

Nou, Patrick Swayze had een diepe haat voor de lijn, en producers stopten er bijna helemaal mee.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Swayze vond dat de lijn gewoon TE oubollig was. In zijn boek, De tijd van mijn leven Swayze schreef: 'We hebben veel herschreven voor de grote slotscène, maar één regel waar ik een hekel aan had, bleef in. Ik kon mezelf er nauwelijks toe brengen om te zeggen:' Niemand zet Baby in een hoek. ' Het klonk zo oubollig. Maar toen ik de voltooide film zag, moest ik toegeven dat het werkte. En het werd natuurlijk een van de meest geciteerde regels in de film. '

De hele film is gemaakt in iets minder dan drie maanden

Ja, de hele film is in korte tijd gemaakt en had een ongelooflijk krap budget. De film werd in iets minder dan drie maanden in elkaar gezet, inclusief twee weken voor repetities. (Het duurde slechts twee weken voordat de acteurs de complexe dansbewegingen onder de knie hadden). De totale opnames van de beelden waren in 44 dagen voltooid en we willen niet eens weten hoe de opnameschema's van de acteurs waren.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Ze schoten ook de laatste dansscène in één take. Gray was extreem nerveus over de lift (net als haar personage in de film), en ze wilde niet van tevoren oefenen. Toen het tijd was om het te filmen, spijkerde het paar het in een enkele take, die je op het scherm ziet.

Iedereen dacht dat de film zou floppen (en dat deed het eerst)

De film werd officieel ingepakt op 27 oktober 1986. De leidinggevenden van Vestron dachten echter dat de film zou mislukken. Tijdens de testscreening had 39 procent van de kijkers geen idee dat er een subplot was over Penny's ( Cynthia Rhodes ) beëindigde zwangerschap.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Na het testen overwogen distributeurs het rechtstreeks naar homevideo te sturen. De herhaalde bezichtigingen (en enthousiaste reacties) op de release van de film op 21 augustus 1987 maakten het echter meteen een hit.

De film verdiende $ 64 miljoen in Noord-Amerika en $ 170 miljoen wereldwijd. Het jaar na de release won de film een ​​Oscar voor Best Original Song, (I’ve Had) The Time Of My Life, en brak het record als de meest populaire homevideo-verhuur van het jaar.

De eerste persoon in de film was Cynthia Rhodes

Cynthia Rhodes werd ingehuurd om Penny te spelen voordat een van de andere personages werd gecast. Rhodes was op dat moment bezig met het opbouwen van haar cv als actrice en verscheen in films zoals Flashdance en Blijven leven met John TravoltaVieze dansen, was de film die haar carrière vooruitschoot.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Het enige probleem dat de regisseur en producenten met Rhodes hadden, was haar schoonheid. Tijdens de scène waarin Penny ondraaglijke pijn zou hebben, was het optreden van Rhodes niet overtuigend genoeg omdat ze er nog steeds 'te mooi' uitzag. (Stel je voor dat je dat probleem hebt.)

Stylisten moesten haar met make-up bedekken om haar er flauw en bezweet uit te laten zien. Ze reed het hoogtepunt van haar carrière uit door lid te worden van de popgroep van Los Angeles Animotion als hun leadzanger en bleef bij hen tot 1990.

De film was grotendeels gebaseerd op de ervaringen van scenarioschrijver Eleanor Bergstein

De scenarioschrijver van de film, Eleanor Bergstein , gebaseerd op de film op haar ervaringen in de jaren zestig. Haar familie kwam oorspronkelijk uit Brooklyn, en haar vader was arts. Net als Baby bezochten Bergstein en haar familie elke zomer de Catskills, waar ze in verschillende shenanigans terechtkwam, zoals Baby en haar zus in de film doen.

Het was tijdens hun reizen naar de Catskills dat Bergstein de bijnaam 'Baby' kreeg, die haar tot haar twintigste bijbleef.

Onder je afbeelding via Afbeeldingen

Waar kwam het dansgedeelte vandaan? Bergstein had een ervaring met een dansinstructeur die veel ouder was dan zij.

We houden van een goed schandaal, vooral als het een ongelooflijke film inspireert!

Dirty Dancing was niet de eerste film die Swayze en Gray samen deden

De eerste film waarin de twee acteurs samen speelden, was de film uit 1984 Red Dawn ​Het gerucht gaat dat dit is waar de spanning in hun relatie begon. Misschien was dat de reden waarom producers aarzelden om Swayze tegenover Gray in de film te casten.

Afbeelding via MGM / UA Entertainment Company

thor ragnarok na credits scene hoeveel

Hoe dan ook, het paar was in staat om (min of meer) lang genoeg voorbij hun verschillen te kijken om een ​​klassieke, cultureel baanbrekende film te maken. Jaren na de film gaf Gray toe De Hollywood Reporter , dat “... zijn onverschrokkenheid met mijn angst ... samen was als een huwelijk waar je twee tegenpolen hebt. Hij zou alles doen, en ik zou bang zijn om ook maar iets te doen. '

Excuseer ons ... WE HEBBEN GEWOON EEN MOMENT ALLEEN NODIG.

Patrick Swayze en Jennifer Gray konden niet precies met elkaar opschieten

Het is misschien teleurstellend om te horen, maar de twee acteurs hadden niet bepaald een natuurlijke connectie op de set. Het gerucht gaat dat hoewel het paar onmiskenbare chemie deelde op film (dat is goed acteerwerk!), Ze ruzie zouden krijgen voordat de camera's begonnen te rollen.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

In de autobiografie van Swayze herinnerde hij zich: 'We hadden een paar momenten van wrijving toen we moe waren na een lange dag fotograferen. Ze leek bijzonder emotioneel en barstte soms in tranen uit als iemand haar bekritiseerde. Andere keren gleed ze in gekke buien, waardoor we gedwongen werden om steeds weer scènes te doen als ze begon te lachen. '

We weigeren echter deze kleine versnapering te accepteren omdat Johnny + Baby = Forever.

Swayze zei dat de film door zijn hart werd doorstaan

Tijdens een interview met AFI had Swayze het gevoel dat hij een redelijk goed idee had waarom de film zo lang bij het publiek heeft geduurd.

Onder je afbeelding via Afbeeldingen

Hij zei: 'Het heeft zoveel hart voor mij. Het gaat niet om de sensualiteit; het gaat echt over mensen die zichzelf proberen te vinden, deze jonge dansinstructeur die het gevoel heeft dat hij niets anders is dan een product, en dit jonge meisje dat probeert uit te vinden wie ze is in een samenleving van beperkingen, terwijl ze zo'n geweldige kijk op dingen heeft. Op een bepaald niveau gaat het eigenlijk over het fantastische, funky kleine Joodse meisje dat de man krijgt vanwege [van] wat ze in haar hart heeft. '

We huilen niet ... jij bent.

Penny's zwangerschap in de film was een ENORME deal

Veel merken merkten al vroeg op dat de film een ​​grote hit zou worden bij jonge mensen. Het bekende acne-huidverzorgingsbedrijf Clearasil wilde aanvankelijk meedoen als promotionele sponsor, maar trok zich terug.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

In de jaren zestig, toen Vuile dansen plaatsvindt, was het beëindigen van een zwangerschap illegaal in de VS, en vanwege Penny's subplot in de film besloot Clearasil zich terug te trekken.

Producenten smeekten scenarioschrijver Eleanor Bergstein om de verhaallijn te verwijderen, maar ze weigerde en zei: 'Hé, dat zou ik graag willen, maar dat kan ik niet, want als ik het eruit haal, valt alles uit elkaar. Er is geen reden voor Baby om Johnny te ontmoeten, voor Penny om niet te kunnen dansen, voor Baby om te leren dansen met Johnny, voor haar om de liefde met Johnny te bedrijven - er is geen verhaal zonder dat. '

Na het succes van de eerste film wilden studio's veel geld betalen voor een vervolg

Na het succes van de eerste film wilden studio's onmiddellijk een vervolg verzilveren. Swayze kreeg veel geld aangeboden - $ 6 miljoen, om precies te zijn - om terug te keren voor het vervolg als Johnny. Swayze, die geen fan was van vervolgfilms, weigerde.

Swayze wist dat ze de magie van de eerste film niet zouden kunnen herhalen, en fans applaudisseerden hem voor zijn beslissing.

Afbeelding via Lions Gate Films

Studio's hebben uiteindelijk toch een tweede film gemaakt, genaamd Dirty Dancing: Havana Nights , en het was (uiteraard) niet te vergelijken met het origineel. Gefactureerd als een 're-imagining' van het origineel, werd de film uitgebracht in 2004, 17 jaar later. Het enige dat de twee films gemeen hadden, waren de woorden Vuile dansen in de titel.

Filmen was een 24/7 feest

Tijdens de dansscènes van het lodgepersoneel was het doel om een ​​realistische feestomgeving te creëren. Om dat mogelijk te maken, regisseur Emile Ardolino elke dag een feestje gegeven. Dansrepetities veranderden vaak in discofeestjes, en de cast dronk en danste rond om los te laten.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Deze tactiek bleek een uitstekende manier voor de acteurs om elkaar te leren kennen en een meer ontspannen sfeer te creëren. Het leidde ook tot veel improvisatie door de cast terwijl de camera's aan het rollen waren, wat werd aangemoedigd.

De rol van Stan was de grote doorbraak van Wayne Knight

Als je vandaag naar de film kijkt, zal het je misschien verbazen om een ​​grote acteur te zien zoals Wayne Knight zo'n kleine rol spelen. Nou, toen Knight de rol ontving, had hij maar een paar kleine televisie- en commerciële rollen gespeeld. Het was na zijn vertolking van een hilarische komiek die optrad in de talentenjacht van de lodge dat zijn carrière ontplofte.

Onder je afbeelding via Afbeeldingen

Hij speelde verder in andere films, zoals Geboren op 4 juli JFK , en Basisinstinct ​Na het zien van zijn rol in BasisinstinctSteven Spielberg werp hem erin Jurassic Park

Hij zou de terugkerende rol van postbode Newman op zich nemen Seinfeld

De cast en crew dachten dat de set vervloekt was

Toen iedereen eindelijk zijn gordel vastgreep en het filmen begon, stopte de productie plotseling. Op de zesde dag begonnen de zaken in de war te raken. In korte tijd werd een deel van de eigendommen van de bemanning gestolen. Er waren overstromingen in de straten rondom de set en een van de busjes werd vernield. Een van de decorateurs viel van een ladder en bezeerde zich. De tweede assistent-directeur brak haar pols en de garderobe-assistent brak haar teen. Vervolgens kwamen drie van de bemanningsleden terecht met voedselvergiftiging.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Een maand voor het einde van de shoot stopte de hoofdmake-upartiest en ging om persoonlijke redenen naar huis. Diezelfde dag werd er een wespenplaag ontdekt en de armen van Jennifer Grey zaten onder de steken.

Tegen de tijd dat het filmen klaar was, was een producent zo ontevreden over de beelden dat hij suggereerde dat ze 'de negatieven moesten verbranden en de verzekering moesten innen'.

Mountain Lake Lodge heeft nog steeds ‘Dirty Dancing’-weekenden

Als je de setting van Vuile dansen uit de eerste hand, dan kunt u in de Mountain Lake Lodge in Virginia verblijven. Je kunt er niet alleen verblijven, maar het resort herbergt ook drie Vuile dansen -thema-weekenden elk jaar.

Afbeelding via Wikimedia Commons

Tijdens deze weekenden kun je danslessen volgen, een wandeling over het terrein maken, deelnemen aan een Vuile dansen -thema-speurtocht en trivia-spellen spelen.

Heidi Stone , de hotelmanager, zegt: 'Het is verbazingwekkend hoeveel duizenden Vuile dansen fans die we elke zomer ontmoeten. We hebben gasten van over de hele wereld die alleen voor de Vuile dansen weekends. '

‘She’s Like the Wind’ is niet gemaakt voor de film

De soundtrack van de film was een hit en mensen werden verliefd op de dramatische ballad 'She's Like The Wind', die speelt tijdens de afscheidscène van Johnny en Baby.

Het nummer is oorspronkelijk geschreven door Patrick Swayze en Stacy Widelitz voor de film Grandview U.S.A , over de relatie van Swayze met Jamie Lee Curtis's karakter, maar het werd verwijderd.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Als laatste redmiddel liet Swayze het aan de Vuile dansen producers die meteen verliefd werden op het deuntje en het in de film wilden hebben.

Als het nummer niet was opgepikt door producers, zou Swayze het nummer hebben laten zitten en wegkwijnen.

Kelly Bishop kreeg toevallig de rol van de moeder van de baby

Kelly bisschop zag er misschien uit alsof ze was gemaakt voor de rol van de moeder van Baby, maar dat was niet de rol die ze oorspronkelijk kreeg. Ze was aanvankelijk gecast als Vivian Pressman, de poema die Johnny verleidt tijdens hun 'danslessen', terwijl de rol van mevrouw Houseman werd gegeven aan Lynne Lipton

Afbeelding via Netflix

De rol werd aan bisschop gegeven nadat Lipton planningsproblemen had veroorzaakt door een ziekte die haar dwong de set regelmatig te verlaten. Toen Bishop de rol van mevrouw Houseman op zich nam, werd de rol van Vivian gegeven aan assistent-choreograaf Miranda Garrison. Na de film werd Kelly Bishop gecast als Emily Gilmore Gilmore Girls

Patrick Swayze deed al zijn eigen stunts

Oke dus Vuile dansen was geen film vol laaiend geweervuur ​​en krankzinnige stunts. Desalniettemin was Swayze onvermurwbaar om al zijn scènes alleen te doen.

In de scène waarin Johnny en Baby op het blok over de rivier dansen, bleef Swayze eraf vallen. Blijkbaar heeft hij zijn reeds geblesseerde knie een paar keer geraakt, waardoor hij nog meer schade aanrichtte.

Onder je afbeelding via Afbeeldingen

Hij moest de vloeistof uit zijn knie laten wegvloeien om de zwelling te verminderen en een groter probleem te voorkomen. Aangezien hij vooraf al last had van een knieprobleem, moest de situatie met de grootst mogelijke delicatesse worden aangepakt.

Hoe dan ook, wetende dat Swayze alles alleen deed, maakt de film nog iconischer.

Bill Medley dacht dat hij was ingehuurd om een ​​nummer te maken voor een 'slechte porno'

Bill Medley en Jennifer waarschuwt waren de stemmen achter het beroemde nummer '(I’ve Had) The Time of My Life', maar aanvankelijk wist Medley niet waar het nummer voor was. Medley grapte: 'Het klinkt als een slechte pornofilm.' Hij wees het lied af omdat zijn vrouw een kind verwachtte.

Onder je afbeelding via Afbeeldingen

Het kostte maanden van overtuigen om Medley ertoe te brengen het nummer te doen. Toen hij klaar was, dacht hij niet dat de film populair zou zijn. 'We gingen gewoon naar binnen om samen te werken, om samen te zingen, en we wisten niet dat het de grootste film van het jaar zou worden. Gewoon ongelooflijk, ”dacht hij later.

Het nummer verkocht uiteindelijk meer dan 500.000 exemplaren.

Er zijn veel verwijzingen naar de film in de hedendaagse popcultuur

De laatste liftscène is in de loop der jaren iconisch geworden en heeft veel opduiken in de popcultuur.

In de film uit 2012 Gek, stom, liefde met Ryan Gosling en Emma Stone , verwijzen de twee acteurs naar de film en proberen ze de lift. Tijdens de scène geeft Gosling aan het personage van Stone toe dat hij vrouwen de beweging met hem laat doen als een truc om ze in bed te krijgen.

Afbeelding via Warner Bros. Pictures

Jennifer Gray gaf bij het zien van de film toe dat ze totaal geschokt was. Zij zei Yahoo! : 'Ik ben gewoon zo'n fan van Ryan Gosling en ineens zegt hij mijn naam [in de film]. Ik ben gewoon in de bioscoop met mijn man en ik kijk hem aan als: ‘Oh mijn god, Ryan Gosling zei net mijn naam. Wat gebeurd er?''

Op ‘(I’ve Had) The Time Of My Life ', vertegenwoordigen Medley en Warner oudere versies van Johnny en Baby

Vertelde Bill Medley Rollende steen ,: 'Ik zou eigenlijk Swayze moeten zijn op de plaat, en Jennifer's stem paste een beetje bij Jennifer Grey's karakter.' De twee zangers wilden zoveel mogelijk contact maken met de personages, dus namen ze het nummer op met beeldmateriaal van de film die in de studio aan het rollen was.

Onder je afbeelding via Afbeeldingen

Medley herinnert zich: „We zongen voor elkaar en voor de film. Toen hij haar in de lucht hief, wist ik dat het vrolijk moest zijn, en daarom is er een echte geest en vreugde in de zang. Dat is niet nep. We hadden een goede tijd. '

De film weerspiegelde de joodse opvoeding van Eleanor Bergstein

Kellermans resort was misschien een fictieve plek, maar het was gebaseerd op een echt resort. Het concept van Kellerman's was gebaseerd op de Borschtgordel - een aantal vakantieoorden in het Catskill-gebergte die ooit veel Joodse Amerikanen aantrokken.

Joods-Amerikaanse gezinnen zouden deze resorts komen bezoeken in de zomer tussen 1920 en 1980, inclusief de familie van Bergstein.

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Er zijn een handvol beroemde A-listers die hun carrière begonnen met optreden in deze resorts, waaronder Joan Rivers en Jerry Seinfeld

Bergstein wees er zelfs op TabletMag.com , 'Het is een Joodse film, als je weet waar je naar kijkt.' Veel van de resorts hebben sindsdien hun deuren gesloten en bestaan ​​niet meer.

Johnny zou oorspronkelijk Italiaans zijn

We kunnen niet denken dat Johnny Castle op een andere manier is dan hoe Swayze hem belichaamde, maar producers hadden oorspronkelijk een ander idee als het ging om de beroemde bad boy.

In het originele script was Johnny Castle een Italiaanse danseres met een 'donkere, exotische look'. Dit is waarschijnlijk de reden waarom Billy Zane de oorspronkelijke keuze voor de rol was.

Afbeelding via Paramount Pictures

Het probleem met Billy Zane was dat hij miste op de dansafdeling. De goedmaker van de producers was het vinden van Swayze, die een uitgebreide achtergrond had in dansen op Broadway.

Het enige probleem? Hij zag er niet Italiaans uit! Producenten besloten om de erfenis van Johnny Castle te veranderen in Iers.

De personages waren gebaseerd op echte mensen

Er is al gezegd dat Baby gebaseerd was op Bergsteins ervaringen tijdens het opgroeien, maar andere personages waren ook gebaseerd op echte mensen uit de kindertijd van Bergstein.

Hoewel veel van de personages waren geïnspireerd door mensen uit haar zomers in de Catskills, kon ze geen contact met hen opnemen voor hulp. Ze zei: 'Mijn oude partners zitten in de gevangenis of zijn voorwaardelijk vrijgelaten ... het was een erg ruige buurt.'

Afbeelding via Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures

Toen Bergstein onderzoek begon te doen voor de film, ontmoette ze een dansinstructeur Michael Terrace in de Catskills, die de basis vormden van het personage van Johnny Castle. Het klinkt als Vuile dansen is eigenlijk een biografie over het leven van Bergstein!