Judy Garland: The Heart-wrenching Story Under The Rainbow
- Categorie: Super Functie
Maar in tegenstelling tot Dorothy Gale, wiens 'problemen smelten als citroendruppels', liepen Garlands problemen uit in grotere zaken die haar de rest van haar leven zouden plagen.
Vanaf haar jeugd liep Garland tegen obstakels aan, terwijl ze alleen maar naar huis wilde.
Judy Garland was niet haar oorspronkelijke naam
Hoewel we deze beroemde starlet kennen als Judy Garland, werd ze geboren met de naam Frances Ethel Gumm Geboren om Ethel Marion en Francis 'Frank' Avent Gumm Frances was het kind van twee vaudevillianen die een vaudeville-theater bezaten.
Afbeelding via Warner Home Video
Het duurde niet lang voordat het leven van de showbusiness door de jonge Frances Gumm begon te wankelen. Haar eerste aanraking met theatraal werk vond plaats op 2-jarige leeftijd toen Frances en haar drie oudere zussen 'Jingle Bells' zongen tijdens een kerstshow.
De meisjes bleven de komende jaren op dat podium optreden, terwijl hun moeder hen op piano begeleidde.
Haar ouders hadden een zeer gespannen relatie
De spanningen in het huwelijk van haar ouders waren hoog, en Garland zou hier haar hele carrière over nadenken. Volgens The New York Times, Ethel Gumm en haar dochters brachten veel tijd weg van hun vader, Frank Gumm , om audities bij te wonen.
Afbeelding via MGM
Garland zei dan: 'Zoals ik me herinner, waren mijn ouders aan het scheiden en kwamen ze de hele tijd weer bij elkaar. Het was erg moeilijk voor mij om die dingen te begrijpen en ik herinner me natuurlijk duidelijk de angst die ik had voor die scheidingen. ' Terwijl de meisjes op auditie waren, zou Gumm naar verluidt bewegingen maken met de jonge jongens die in zijn theater werkten.
Ze verhuisden naar Lancaster, Californië, na geruchten
Hoewel het gezin een tevreden leven leidde in hun uithoek van de wereld, verhuisden ze in 1926 naar Lancaster, Californië. De verhuizing vond plaats nadat geruchten beweerden dat Garlands vader vorderingen maakte in de richting van de mannelijke bodes in hun theater.
Afbeelding via MGM
Toch konden ze de theaterbug niet vermijden en het duurde niet lang voordat ze een ander theater openden in hun nieuwe huis. Het was in Californië waar Ethel Gumm begon haar dochters aan te moedigen om in films te komen.
Gumm werd al snel de 'momager' van haar dochters en schreef ze in op een dansschool om hun talenten in de entertainmentwereld uit te breiden. Uiteindelijk won het trio wat populariteit en begon het op tournee te gaan als 'The Gumm Sisters'.
Er zijn meerdere verhalen over waar 'Garland' vandaan komt
Een van hen zegt dat de naam 'Garland' is ontstaan Carole Lombard 's personage, Lily Garland, in de film Twintigste eeuw
Een ander verhaal beweert dat de zusters de naam kozen vanwege de beroemde dramacriticus, Robert Garland
Afbeelding via MGM
De dochter van Garland, Lorna Luft , is ervan overtuigd dat haar moeder de naam koos als acteur George Jessel riep uit dat de zusters 'er mooier uitzagen dan een bloemenkrans.' Hoewel dit nooit is bevestigd, werden de Gumm Sisters al snel de Garland Sisters in 1934.
De jonge Frances veranderde toen haar naam in Judy nadat ze was geïnspireerd door een populaire Hoagy Carmichael lied op dat moment.
Ethel Gumm duwde haar dochters tot het uiterste
Ethel Gumm zou voor niets stoppen om roem te verwerven voor haar dochters. Veel van de locaties waar de meisjes optraden, waren buitengewoon ongepast voor jonge kinderen. Ethel Gumm dreef haar kinderen vaak tot het uiterste, en de uitvoeringen leken nooit te eindigen.
afbeelding via MGM
Garland herinnerde zich tijdens een interview uit 1967 met Barbara Walters , 'Ze zou een beetje in de coulissen staan toen ik een klein meisje was en als ik me niet goed voelde, als ik misselijk was aan mijn buik, zei ze:' Ga weg en zing of ik wikkel je rond de bedstijl en maak je af! ' Dus ik zou gaan zingen. '
wanneer is de volgende star wars film
Judy Garland kreeg gegarandeerd roem toen ze bij MGM tekende
Judy Garland werd verzorgd om vanaf jonge leeftijd het glamoureuze leven als een Hollywood-sterretje te leiden. Ze werd getekend bij MGM Studios, waar ze een jongen ontmoette Mickey Rooney , en andere jonge sterretjes zoals Ava Gardner en Elizabeth Taylor
Afbeelding via Warner Bros.
In 1937 maakte Garland haar eerste film, genaamd Elke zondag , wat een muzikale korte film was. Charles Walters , die een jonge Garland regisseerde in een handvol films, gaf toe: 'Judy was destijds de grote geldmaker, een groot succes, maar zij was het lelijke eendje. ... Ik denk dat het lange tijd emotioneel een zeer schadelijk effect op haar heeft gehad. Ik denk dat het echt eeuwig heeft geduurd. '
Ze werd constant lastiggevallen door haar uiterlijk door leidinggevenden
Garland werd het grootste deel van haar carrière lastiggevallen met haar uiterlijk. MGM Studios hoofd, Louis Mayer , verwees vaak naar Garland als 'My Little Hunchback', wat volgens velen vanwege haar lengte en de kromming van haar ruggengraat was.
Afbeelding via MGM
Het lijkt erop dat Garland, nadat ze een contract had getekend bij MGM, zich ook heeft aangemeld om haar uiterlijk permanent te bekijken, zodat iedereen ze kan bekritiseren. Later zou ze toegeven: 'Vanaf mijn dertiende was er een constante strijd tussen MGM en mij - of ik wel of niet wilde eten, hoeveel ik moest eten, wat ik moest eten. Ik herinner me dit levendiger dan al het andere uit mijn jeugd. '
De dood van haar vader had grote invloed op haar
De dood van Frank Gumm eiste een zware tol van de jongeren Judy Garland 's hart, aangezien het paar een sterke relatie had. Garland was 12 jaar oud toen haar vader stierf.
Afbeelding via MGM
Garland werkte zich door haar angst heen en ze bleef op het pad naar het sterrendom. De New York Times beweert dat ze schreef: 'Het vreselijke was dat ik niet kon huilen op de begrafenis van mijn vader. Ik was nog nooit op een begrafenis geweest. Ik schaamde me omdat ik niet kon huilen, dus veinsde ik het. Maar ik kon acht dagen niet huilen, en toen sloot ik mezelf op in een badkamer en huilde ik 14 uur. '
Judy Garland en Mickey Rooney bleven vrienden
Ze ging verder met haar eerste speelfilmrollen in Varkensleer Parade en Liefde vindt Andy Hardy , met mede-MGM-student, Mickey Rooney Het paar werd een beroemd duo en ze speelden mee in meerdere Andy Hardy-films.
Afbeelding via publiek domein
Net als Garland had Rooney ook een vaudeville-achtergrond, en beiden kwamen uit gezinnen met problemen. Garland was een druk meisje, omdat ze 's ochtends naar school ging,' s avonds zangcoaching en danslessen, en ze werd vaak gevraagd om te zingen op studiofeesten.
Haar harde werk loonde, want in 1939 scoorde Garland een van haar grootste successen als Dorothy in De tovenaar van Oz
Toen ze eenmaal op de kaart van Clark Gable stond, schoot ze naar een superster
Een van Garlands beroemdste huisbezoekoptredens was op een verrassingsfeestje voor het Hollywood Golden Age-icoon Clark Gable Judy zong '(Dear Mr. Gable) You Made Me Love You' uit haar film Broadway-melodie uit 1938 Aan het einde van de voorstelling liep Clark Gable recht op de 14-jarige af en kuste haar.
Afbeelding via MGM
Na die avond liep Garlands agenda snel vol, en haar dagen zaten vol met filmrepetities ernaast Mickey Rooney Hoewel Garland en Rooney samen in veel films werden uitgebracht, speelde Garland nooit de liefdesbelang. In Liefde vindt Andy Hardy , speelt ze een jong meisje genaamd Betsy die verliefd is op het personage van Rooney. De liefdesbelang in de film werd gespeeld door de beroemde ster, Lana Turner
Net als haar personages is Judy's liefde voor Rooney nooit teruggekeerd
Na jaren met hem samen te hebben gewerkt, leek het vrij onvermijdelijk dat het paar gevoelens voor elkaar zou ontwikkelen. Maar, net als Judy's personages, werden haar gevoelens niet beantwoord, en Rooney zag haar nooit in een romantisch daglicht.
Afbeelding via publiek domein
We kunnen alleen maar aannemen dat dit Garlands hart brak, aangezien Rooney romantische rendez-vous met veel andere sterretjes in Hollywood leek te hebben. Rooney gaf zelfs toe: 'Ik begon mijn verplichtingen na te komen jegens een groot aantal van de meiden in de stad die me graag wilden ontmoeten. Wie wil er nou niet met mij uitgaan? Ik had mijn eigen auto. Ik had een paar stuivers in mijn zak. En ik was iemand. '
Garland was de derde keuze voor de rol van Dorothy
Wanneer Judy Garland werd gegoten in de rol van Dorothy Gale in De tovenaar van Oz , ze was niet hun eerste keus. Producenten Arthur Freed en Mervyn LeRoy wilde inderdaad haar cast vanaf het begin, maar de studiochef wilde Shirley Temple van 20th Century Fox.
Afbeelding via Warner Home Video
Toen Temple het aanbod afsloeg, vroeg de studio Deanna Durbin , die niet beschikbaar was, en toen ging het onderdeel naar Garland. Aanvankelijk wilden producenten dat Garland een blonde pruik droeg, maar toen besloten ze het niet te doen nadat ze het op camera hadden gezien. Haar blauwe gingham-jurk werd gekozen omdat deze op de camera een beetje wazig leek, waardoor haar figuur wazig werd en ze er jonger uitzag.
De filmset Wizard of Oz was een nachtmerrie voor Garland
Voor de camera lijkt Oz misschien een droom, maar voor Garland was de filmset haar eigen persoonlijke hel. Studio's scheurden Garlands jeugd weg door haar te dwingen een rigoureus regime te volgen.
Afbeelding via Warner Home Video
Ze mocht geen enkele hap snoep eten en ze kreeg een streng dieet om haar figuur te behouden. Haar dieet bestond uit zwarte koffie, kippensoep en ongeveer 80 sigaretten per dag (die bedoeld waren om haar honger te stillen).
Garland zou uiteindelijk afhankelijk worden van deze extreme dieetmethoden, die haar de rest van haar leven zouden blijven achtervolgen.
De studio rende haar haveloos
Garland's onzekerheden waren diep, en het leek erop dat hij bezig was De tovenaar van Oz filmset maakte het alleen maar erger.
Als volwassene zou ze helaas toegeven: 'Ik was altijd eenzaam. De enige keer dat ik me geaccepteerd of gewild voelde, was toen ik op het podium stond. Ik denk dat het podium mijn enige vriend was; de enige plek waar ik me op mijn gemak kon voelen. Het was de enige plek waar ik me gelijk en veilig voelde. '
Afbeelding via Warner Home Video
Haar collega-hoofdrolspelers in de show waren boos op haar, omdat ze vonden dat de jonge tiener hen in de film achter de schermen had. Als gevolg hiervan werd ze gemeden door haar castmates, en haar enige volwassen vriend op de set was Margaret Hamilton , die de Wicked Witch of the West speelde.
Ze trouwde met haar eerste echtgenoot tegen de wensen van de studio in
Het lijkt erop dat Garland te maken heeft gehad met intimidatie van alle kanten van haar leven, zonder te ontsnappen. Op 19-jarige leeftijd trouwde Garland met bandleider David stond op , met de overtuiging dat het huwelijksleven haar ontsnapping zou zijn aan de waanzin om haar heen. Haar huwelijk maakte de studiobestuurders en haar moeder boos, die geloofden dat het huwelijk haar imago van 'brave meid' zou ruïneren.
Afbeelding via MGM
Ondanks ultimatums aan beide kanten, ging Garland toch door met het huwelijk op 28 juli 1941. Ze werd kort na de bruiloft zwanger en werd beëindigd nadat de druk vanuit de studio te aanmatigend werd. Garland en Rose gingen na slechts acht maanden uit elkaar en scheidden in 1944.
Ze probeerde tevergeefs los te komen van haar brave-meisje-imago
Judy Garland wilde breken met de mal van het buurmeisje die ze sinds haar kindertijd had verzorgd. Toen Garland 21 werd, kreeg ze een rol in We presenteren Lily Mars , en haar uiterlijk was drastisch veranderd.
Afbeelding via Warner Bros.
Haar haar was blond geverfd en ze kreeg mooie en elegante jurken om te dragen. Dit was een van de weinige films waarin Judy zou spelen waarin ze een liefdesbelang speelde, en niet de beste vriendin, het archetype van het buurmeisje.
Het publiek was verontwaardigd en in de war over deze nieuwe en vrouwelijke Slinger. Ze keerde al snel terug naar haar meest bekende en passende stereotype Ontmoet me in St. Louis.
Ze vond haar tweede echtgenoot in bed met een andere man
Judy Garland ontmoette haar tweede echtgenoot, Vincente Minnelli , op de set van Ontmoet me in St. Louis , en het paar had samen een dochter, Liza Minnelli Vincente Minnelli hielp Garland vertakken als actrice door haar te dwingen meer volwassen rollen op zich te nemen.
Afbeelding via MGM
Helaas liep Garland op een dag haar huis binnen en ontdekte dat haar man haar had verraden met een mannelijke werknemer. De gebeurtenis heeft Garland getraumatiseerd en ze heeft een behoorlijk emotionele episode doorgemaakt.
Na het evenement kwam Garland de volgende dag op zijn werk alsof er nooit iets was gebeurd. Opnieuw zou ze zichzelf op het werk werpen na een trauma, iets dat haar hele leven constant bleef.
MGM-studio's lieten haar in 1950 vallen
Tijdens het filmen voor de film uit 1947, De piraat , Garland kreeg een zenuwinzinking en werd in een privé sanatorium geplaatst. Hoewel ze klaar was met filmen, gaf ze zich vaak over aan zelfbeschadiging en werd ze ingecheckt in het Austen Riggs Center, waar ze twee weken in afkickkliniek doorbracht.
Afbeelding via MGM
Hoewel Garland veel succes zag met de film Pasen Parade , haar gezondheid bleef achteruitgaan. Het contract van Garland werd op 17 juni 1950 opgeschort, omdat ze te laat zou komen opdagen of het filmen helemaal zou missen. Haar laatste film voor MGM was Zomer voorraad , en in september 1950, na 15 jaar met de studio, gingen Garland en de studio uit elkaar.
Haar derde echtgenoot had een gokverslaving
In 1951 begon Garland haar carrière opnieuw op te bouwen, dankzij producer Zit in de lucht
Ze trouwde datzelfde jaar met Luft, een huwelijk dat zijn ups en downs kende. Hoewel het gerucht ging dat hun relatie stormachtig was, leek het erop dat Luft een positieve invloed had op Garlands carrière.
Afbeelding via MGM
Hoewel Garland zichzelf meer als zangeres dan als actrice beschouwde, hielp hij haar een hoofdrol tegenover haar te krijgen James Mason in Een ster is geboren , wat haar een Academy Award-nominatie opleverde.
Helaas had Luft een diepe liefde voor casino's en bracht hij veel van zijn dagen aan de tafel door om Garlands inkomsten te verbranden. Het paar is in 1960 gescheiden.
Ze had haar eigen televisieshow
In de vroege jaren 60 bloeide Garlands carrière. In 1961 won ze Grammy Awards voor Beste Solo Vocale Prestaties en Album van het Jaar voor haar album, Judy bij Carnegie Hall
Afbeelding via publiek domein
Garland probeerde ook haar hand op televisie en ze speelde in De Judy Garland Show van 1963 tot 1964. Haar dochters, Lorna Luft en Liza Minnelli, waren te zien in de show, en Garland verdiende in 1964 een Emmy Award-nominatie voor Outstanding Performance in a Variety or Musical Program.
Zelfs toen haar televisieshow eindigde, werd Garland nog steeds beschouwd als een van de grootste entertainers ter wereld.
Haar vierde echtgenoot werd betrapt met de echtgenoot van haar dochter
Om de een of andere reden merkte Garland dat ze altijd ongelukkig verliefd was. In de zomer van 1964 trouwde Garland gelukkig met haar vierde echtgenoot, Mark Herron , terwijl ze technisch nog steeds getrouwd was Zit in de lucht
Afbeelding via MGM
Terwijl hij met Garland romantiseerde, stelde Herron haar dochter, Liza Minnelli, voor aan zijn vriend, Peter Allen. Uiteindelijk trouwde Minnelli met Allen, maar hun huwelijksnacht was allesbehalve zalig.
Minnelli betrapte haar nieuwe echtgenoot in bed met Mark Herron op de avond van hun huwelijk, en uiteindelijk werd ontdekt dat Allen en Herron een geheime affaire hadden. Garland en Herron scheidden 17 maanden na het incident.
Judy en haar dochter hadden geen goede relatie
Zoals haar moeder, Liza Minnelli begon haar carrière in de showbizz op jonge leeftijd. Minnelli begon op het podium toen ze 2 jaar oud was en trad op op Broadway tegen de tijd dat ze 19 was, en ze werd de jongste actrice die een Tony won voor haar optreden in Flora, de rode dreiging
Afbeelding via publiek domein
prinses leia in star wars 7
Tijdens de opening van de show van Minnelli riep Garland tegen kostuumontwerper: Donald Brooks , 'Kun je geloven dat Liza daarboven is? Dat hebben we gedaan! Je hebt haar daarboven laten kijken zoals ze eruitziet. En ik heb haar daarboven gekregen omdat ik haar moeder ben en mogelijk haar inspiratiebron - verdomme met haar motivatie. '
Met het grote succes van Liza kwam een grote financiële beloning. Het was in deze tijd dat Garland financiële problemen kreeg en Liza werd uiteindelijk Judy's verzorger en verstrekker.
Garland werd afgevuurd vanuit Valley of the Dolls
In februari 1967 tekende Garland een contract met 20th Century Fox om Helen Lawson te spelen Vallei van de poppen Haar karakter was bedoeld als een oudere vrouw met een bijzonder slecht humeur. Nadat Garland kledingkasttests had doorstaan en een nummer voor de film had gemaakt, begon ze problemen te krijgen toen het filmen begon.
Afbeelding via publiek domein
Er werd gezegd dat ze zichzelf zou opsluiten in haar kleedkamer, en geruchten beweerden dat ze te dronken was om op te treden. Andere verhalen zeggen dat Garland zich vanaf het begin niet op zijn gemak voelde met de rol. Hoe dan ook, Garland werd uit de film ontslagen en nam een schikkingsbetaling van $ 37.500 mee naar huis.
Judy Garland werd aanbeden door de LGBTQ-gemeenschap
Hoewel Garland zoveel leed, liet ze het niet beïnvloeden hoe ze anderen behandelde. Ze bleef een financiële en morele aanhanger van verschillende doelen, waaronder de Civil Rights Movement.
Garland werd algemeen beschouwd als een homo-icoon, en De advocaat heeft naar haar verwezen als 'De Elvis van homoseksuelen'. Veel van de belangrijke mensen in Garlands leven waren enthousiaste figuren in de LGBTQ-gemeenschap, en ze bezocht vaak homobars met openlijk homoseksuele vrienden Roger Edens Charles Walters , en George Cukor
Afbeelding via publiek domein
HuffPost schrijft: 'Voor velen in de homogemeenschap is Garland meer dan alleen de kinderster die haar rol in de geschiedenis van Hollywood versterkte met De tovenaar van Oz of de comeback-koningin die in 1961 zegevierde in Carnegie Hall in New York. Voor hen is ze een baanbrekend icoon dat de standaard zette voor andere vrouwelijke sterren die geliefd waren bij queer publiek, waaronder Barbra Streisand Bette betekent en, meer recent, Lady Gaga
Ze had een moeilijke relatie met al haar kinderen
Het lijkt erop dat Garland moeite had om een sterke relatie met haar kinderen te behouden. Haar zoon, Joey Air , toegelaten tot Dichterbij dat hoewel Garland goede bedoelingen had en veel liefde te geven had, haar dodelijke ondeugden vaak tussenbeide kwamen.
Afbeelding via MGM
Hij legde uit: 'Er waren momenten dat mijn moeder niet goed handelde, dus ik vroeg mijn vader:' Is ze ziek? ' en hij heeft het me allemaal uitgelegd. '
Liza Minnelli legde uit dat haar moeder extreme stemmingswisselingen zou ervaren. Ze zei: 'Als ze gelukkig was, was ze niet alleen gelukkig. Ze was extatisch. En als ze verdrietig was, was ze verdrietiger dan wie dan ook. '
Ze probeerde nog steeds overal de regenboog te vinden
Hoewel de krantenkoppen die door Garland geobsedeerd waren allesbehalve positief waren, stond ze erop dat ze gelukkig was.
Tijdens een interview met Herbert Kretzmer , die in het boek wordt geciteerd Judy Garland Aan Judy Garland: Interviews en ontmoetingen , Legde Garland aan Parade uit dat ze gefrustreerd was dat de media haar afschilderden 'als een neurotisch kind, vol toevallen en depressies'.
Afbeelding via MGM
Ze vroeg: 'Waarom staan mensen erop om altijd een aura van tragedie om me heen te zien? Mijn leven is helemaal niet tragisch. Ik lach tegenwoordig veel. Bij mezelf ook. Heer, als ik mezelf niet zou kunnen uitlachen, denk ik niet dat ik zou leven. '
Ze worstelde financieel tegen het einde van haar leven
Tegen het einde van haar leven worstelde Garland financieel en was ze honderdduizenden dollars aan achterstallige belastingen verschuldigd aan de belastingdienst. In een poging zichzelf financieel te stabiliseren, begon ze te verschijnen in het Palace Theatre in New York. Haar shows waren uitverkocht en het grootste deel van Garland's inkomsten uit de shows werd in beslag genomen voor achterstallige belastingen.
In augustus 1967 trad ze op voor 100.000 mensen in de Boston Common en keerde ze in december terug om nog twee shows te doen in het Felt Forum-theater in Madison Square Garden.
Afbeelding via publiek domein
De productieassistent van de show Over de stad gesproken zei: 'Ze kwam soms een beetje laat binnen en deed een redelijk goede show, en dat was prima. Maar er waren te veel nachten dat ze helemaal niet binnenkwam. Of ze kwam vreselijk laat binnen, waardoor de goede wil van het publiek grotendeels verdwenen was. En je moest een weloverwogen beslissing nemen of je haar door zou laten gaan of niet. '
Haar 'Talk of the Town'-show was het begin van het einde
Haar Over de stad gesproken show oogstte veel media-aandacht, en De waarnemer beschreef haar verschijning op de show als 'nu dunner, bijna verwilderd, haar haar flitste naar achteren als dat van een jongen. Haar oranje pak met lovertjes maakt haar parmantig ... met de hand op de heup, ze springt en wankelt en stampt en snuffelt - tijgerachtig en rusteloos, haar grote bruine ogen die tussen het publiek schoten voor een vriendelijk gezicht. 'Ik heb sinds stomme films niets nieuws geleerd', zegt ze krassend. '
Afbeelding via MGM
De geliefde actrice probeerde wanhopig vast te houden aan het enige waar ze het meest van hield: optreden. Helaas werd ze vaak lastig gevallen door het late publiek, en rookte en dronk ze vaak op het podium terwijl ze zich een weg zong door 'I Belong to London', 'The Man That Got Away', 'You Made Me Love You', en 'Somewhere Over the Rainbow.'
Naar verluidt verscheen ze op een avond een uur en 20 minuten te laat op het podium en werd ze opgewacht met sigarettendozen en afval van het publiek toen ze eindelijk arriveerde.
Ze kreeg in 1960 een boekcontract, maar maakte het nooit af
In 1959 moest Garland in het ziekenhuis worden opgenomen vanwege hepatitis en levercirrose. De ziekten ontstonden door Garlands gevaarlijke vrijetijdsbesteding, waarvan al meer dan een decennium afhankelijk was geworden. Stevie Phillips, de voormalige agent van de sterren, beschreef de ster als 'dement, veeleisend en buitengewoon getalenteerd'.
Afbeelding via MGM
In het ziekenhuis kreeg Garland bezoek van de redacteur van Random House, Bennett Cerf. Hij deed haar een deal die ze op dat moment niet leek te kunnen weigeren. Hij bood haar een contract van $ 35.000 aan voor een ongelooflijk eerlijke en rauwe autobiografie over haar emotionele leven en haar carrière.
Hoewel ze 65 pagina's met opnames voor de memoires had doorlopen, was het boek nooit voltooid voordat ze terugkeerde naar Los Angeles. In 1966 benaderde ze Random House in de hoop het boek af te maken, maar ze weigerden.
Tijdens haar laatste jaren was ze dakloos
Haar dochter, Lorna Luft, schreef in Me and My Shadows: A Family Memoir gaf toe dat haar moeder halverwege de jaren zestig een 'dakloze blut' was. Omdat ze snel wat geld nodig had, zong ze in homobars in New York slechts $ 100 per nacht. Garland had bijna iedereen om haar heen vervreemd, en op dat moment was ze afhankelijk geworden van fans.
Afbeelding door MGM
Ze leunde op fans en sliep vaak op hun bank, vaak met slechts een paar plastic zakken met al haar bezittingen. Het is moeilijk te geloven dat een van de grootste sterren van die tijd volledig berooid eindigde. Haar ex-assistent, Stevie Phillips, zei: “ze was praktisch een dakloze. Ze sliep op de banken van haar fans. Het was hartverscheurend. '
Ze stierf drie maanden nadat ze met haar vijfde echtgenoot trouwde
Mickey Deans spreekt in detail over zijn tijd met Judy Garland in de biografie van 1972, Huil niet meer, mijn dame Deans was 12 jaar jonger dan zij, en hij was muzikant en voormalig discomanager. Toen Garland werd geïnterviewd over hun relatie, antwoordde hij hartverscheurend: 'Eindelijk, eindelijk, ben ik geliefd.'
Afbeelding via MGM
Haar dochter, Lorna Luft, beschrijft in haar boek, Me and My Shadows: Living With the Legacy of Judy Garland , dat Deans een 'vreselijke man was die haar echtgenoot werd. ... Ik bedoel, als ze een advertentie in de krant had gezet voor de meest ongeschikte persoon om voor haar te zorgen, zou ze geen betere reactie hebben gehad. ... ik weet niet wat ... nou, ik weet wat haar bezat, want hij gaf toe aan haar en gaf haar alles wat ze wilde. '
Hij ontdekte haar dood in de badkamer van hun gehuurde huis in Londen op 22 juni 1969, als gevolg van een accidentele overdosis.
Garland heeft een blijvende erfenis nagelaten
Judy Garland ’S nalatenschap zal voor altijd voortleven, en is decennia na haar dood blijven inspireren. Er werd bevestigd dat er drie films over haar leven in de maak zijn, en elk nummer dat ze heeft opgenomen, is opnieuw uitgegeven op compact disc.
Afbeelding via publiek domein
Toen ze overleed, was Liza 23 en Lorna 16. Liza heeft in een interview toegegeven: 'Je kunt talent zoals dat van mijn moeder nooit in de weg staan. Het maakt niet uit wat mensen zeiden, of wat mensen deden, of welk drama er werd gecreëerd, of wat er aan de hand was. Dat talent zal keer op keer doorkomen. '