Kill Me Two Times: 6 horrorfilmvervolgen die de originelen waardig zijn

Welke Film Te Zien?
 
Net als bij remakes, wordt aangenomen dat sequels minder zijn dan hun originelen, of zelfs waardeloos op basis van die term alleen. En natuurlijk zijn deze veronderstellingen totale drogredenen.

ik beschuldig Star Wars . Er waren eerder vervolgen George Lucas 's originele trilogie, maar rond de tijd dat Het rijk slaat terug een box-office-fenomeen werd, leek het niet alleen verstandig, maar ook noodzakelijk om originele concepten uit te breiden en te repliceren, en de bewegingen van verschillende personages te recyclen tot het punt dat de aanblik ervan je een clusterhoofdpijn geeft. Het is nu zo ver dat het moeilijk is om zelfs maar te kijken De hard , Dodelijk wapen , of Rambo: Eerste Bloed , die allemaal voortstuwende, betrokken en strak geregisseerde werken zijn; hoe minder gezegd over waar dit uiteindelijk toe heeft geleid Indiana Jones , des te beter.

Afbeelding via Warner Bros.

Horrorfilm-sequels zijn echter een beest van een ander ras. Zelfs het meest onoriginele, onverklaarbare cult-item dat door de pijplijn komt, kan een vaak belachelijke hoeveelheid spin-offs opleveren - hoe zou je anders verklaren waarom er drie neuken Bijl films, en dat een vierde Sharknado wordt aan gewerkt? Een nachtmerrie op Elm Street , Halloween , en Vrijdag de 13e heeft dit cynische soort herhaling gepopulariseerd, en voor het grootste deel heeft geen van hen iets bijzonders zinvols of opwindends toegevoegd aan het oorspronkelijke uitgangspunt, laat staan ​​​​de toch al flinterdunne thematische opvatting van het verhaal uitbreiden. Verdorie, de meesten van hen worden niet eens veel creatiever met iets anders dan de decorstukken en sterfgevallen. Dat gezegd hebbende, kan men niet zomaar aannemen dat alle sequels rotte eieren zijn, aangezien de geschiedenis ontegensprekelijk het tegendeel heeft bewezen.

Wanneer de mist van brutale kapitalistische luiheid en manipulatie oplost, zijn er meer dan een handvol horror-sequels geweest die de ideeën van hun originele creaties echt hebben heroverwogen en ontwikkeld, hetzij in termen van stijl of verhalend traject. Die films verdienen hun verdiende loon voor het bewijzen van een concept dat aanvankelijk belichaamd was in de B-filmcultuur: een bescheiden gebudgetteerd (zo niet alleen ronduit goedkoop) genreconcept doordrenken met persoonlijkheid en technische innovatie. Dus, met horror-sequels op de hersenen die volgen Sinister 2 Toen ik afgelopen weekend uitkwam, besloot ik een kijkje te nemen naar enkele van de meest opmerkelijke horror-follow-ups die zijn uitgebracht te midden van een zee van geldkloppers, werken van aanzienlijke, zij het vaak meer grotesk dan grandioze artistieke verdienste.

Rob Zombie's Halloween 2

Inmiddels is duidelijk geworden dat Rob Zombie is een van de grote horrorauteurs van de tijd, die een stilistische niche heeft gecreëerd naast jongere zwaargewichten zoals jij west , Adam Wingard , en Neil Marshall , die tot bloei is gekomen als tv-regisseur op Game of Thrones en Hannibal . Hoewel de stijl van Zombie voor het eerst duidelijk werd in De afwijzingen van de duivel , het was niet tot de uitzinnige, demente psychologische razernij van Halloween 2 dat zijn gruwelijke, expressieve stijl een hoogtepunt bereikte. De weergaloze witte visioenen van de moeder van Mike Myers, naast een krachtige merrie, drukken een echt complex perspectief van onschuld uit dat Myers onderstreept, dat wordt ondermijnd door de brutaliteit van de doden en de pure kracht van de aanvallen van het personage. Zombie heeft zichzelf natuurlijk overtroffen met de glorieuze gekke Heren van Salem , maar Halloween 2 toont een duidelijk visueel perspectief bij het overbrengen van de kronkelige psychologische conflicten achter ongebreideld geweld en de vernietiging van het lichaam.

Dageraad van de Doden

Als er één regisseur is die de kansen van een vervolg nooit als vanzelfsprekend heeft beschouwd, dan is het: George Romero , van wie Nacht van de levende doden staat nog steeds als de vaandeldrager van de horror-esthetiek - goedkoop, onbezonnen en thematisch gedurfd. Met Dageraad van de Doden Maar hij maakte een satirisch meesterwerk, een film die evenzeer ging over de lelijkheid van ontbinding en kannibalisme als over de oppervlakkigheid van consumentisme en kapitalisme. Nacht van de levende doden ging over het einde van het leven, zowel figuurlijk als letterlijk, terwijl Dageraad van de Doden gaat over een wereld die wordt overspoeld door ondode, mobiele mensen die nauwelijks hun hersens kunnen gebruiken, maar gedreven worden om de actievere te vernietigen en ervan te smullen. Natuurlijk zou Romero zijn concept nog verder uitbreiden in Dag van de Doden , Land van de Doden , en Dagboek van de doden , maar geen van de scripts voor die films balanceerde hun humor en horror met de nog steeds opmerkelijke gratie van Dageraad van de Doden , misschien wel de meest vooruitziende kijk op Amerika op de rand van de Reagan-jaren '80.

[rec] 2

Na de zenuwslopende finale van [rec] , een van de weinige uitzonderingen op de beproefde regel dat found footage-films waardeloos zijn, [rec] 2 gaat verder waar die film ophield, met een uiterst belangrijke dokter en een SWAT-team die zich voorbereiden om het door zombies geteisterde gebouw binnen te gaan. Vanaf het begin zijn de verhalen bijna identiek, maar waar? [rec] was een ziedende, vaak ondraaglijk angstaanjagende horror-thriller, [rec] 2 is een en al spier: een meeslepende actiefilm verbogen met bloed en aangrijpende spanning. Regisseurs Jaume Balagueró en Paco Plaza verdrievoudigen hun perspectieven door middel van een verscheidenheid aan camera's en verhaallijnen, en toch voelt het schakelen tussen apparaten nooit als een truc om door het verhaal te komen. In plaats daarvan gebruiken de filmmakers deze variaties om een ​​groter, niet-aflatend scala aan angsten te creëren, die nauwelijks worden verspreid door het verrassende, genre-buigende einde.

28 weken later

zoals bij Dageraad van de Doden , dit vervolg op Danny Boyle is spannend 28 dagen later breidt de reikwijdte en de filosofische zorgen van het origineel uit. Als Boyle's film ging over overleven tussen de gescheurde overblijfselen van onze samenleving, Juan Carlos Fresnadillo ’s vervolg stelt zich de dwaasheid voor die inherent is aan het proberen om de samenleving weer op te bouwen en de controle over de samenleving terug te krijgen na zo’n uitbraak. Waar het origineel werd verankerd door een groep overlevenden, wordt de tweede film grotendeels gezien door de ogen van twee kinderen, waarbij de onvastheid van de nieuwe wereld wordt versterkt door hun nog steeds vormende begrip van de plaag die plotseling opnieuw oplaait. En hoewel Boyle's film de verraderlijke aard van macht en vrouwenhatende macht duidelijk maakte, benadrukt Fresnadillo de kille gruwel van bureaucratische paniek en de plaag van geweld en dood die obsessie met controle kan ontketenen.

The Purge: Anarchie

Niet alleen is The Purge: Anarchie een betere verhaallijn dan zijn middelmatige voorganger, het is een betere film op elk niveau. Laten we beginnen met de enige echte Frank Grillo , stoere extraordinaire, wiens staalharde levering en gedrag deze horror-thriller draagt ​​waar Ethan Hawke ’s zachtaardige huisvader belemmerde de algehele uitbetaling en toon van de eerste film. Hoe amoreel het ook speelde, De overval was geobsedeerd door moraal, beukende op de drukpunten van de blanke samenleving zonder een vleugje satirische speelsheid of gevoel voor de anarchistische wereld. Hoezeer het ook kritiek had op de glans van witte suburbia, het kon ook niet uit diezelfde glans breken in zijn esthetiek, terwijl Anarchie is een volledige aanval, een mindere maar waardige nakomeling van John Timmerman ’s Ontsnap uit New York , met een veel meer ontwikkeld gevoel voor raciale ongelijkheden. Inderdaad, The Purge: Anarchie toonde een wereld in oorlog over de staat van een samenleving die het doden heeft geaccepteerd, waar: De overval gewoon wentelde in zijn eigen duizelingwekkende cynisme, zelfvoldaan in zijn niet overtuigende eigendunk.

Evil Dead 2

Grote horror kan uit verschillende stilistische en thematische achtergronden komen, maar waanzin is altijd een goed uitgangspunt. Dat is waar we begonnen in De kwaadaardige dood en tegen de tijd dat Raimi losliet Evil Dead 2 , de hele verhaallijn van Bruce Campbell 's Ash en de Necronomocon kwamen in een koortsdroomachtige toestand. Gedurende ongeveer 90 minuten voert Raimi een totale aanval uit op normaliteit en nuchterheid, terwijl Ash, zijn vertrouwde boomstick en uiteindelijk zijn kettingzaagarm het opnemen tegen allerlei demonische onzin. Campbell had een leidende man moeten worden van zijn werk hier alleen, en... Leger van de duisternis had de deal moeten sluiten, maar de echte openbaring hier was de versnelde energie van Raimi's filmmaken en het constante gevoel van innovatie in het uitzinnige verhaal en het productieontwerp. Het resultaat is een film die niet alleen past bij het waanzinnige timbre van zijn voorganger, maar ook de komische grotesqueries uitademt waarmee de filmmakers pas begonnen te spelen in De kwaadaardige dood .