De engste videogames aller tijden

• Categorie: Lijst

Laat op de avond, lichten uit, veel succes!

meest erotische films aller tijden

Het is Halloween-seizoen en je weet wat dat betekent! Enge films, griezelige tv-shows en spookverhalen die het beste kunnen worden genoten bij een kampvuur of kaarslicht. Maar er is één medium dat misschien wel de beste spookachtige ervaring van allemaal biedt, een waarmee je zowel het verhaal kunt consumeren terwijl het zich ontvouwt, en er tegelijkertijd in ondergedompeld kunt raken. We hebben het natuurlijk over videogames. En we hebben de engste titels aller tijden samengesteld om van dit Halloween-seizoen te genieten.

Nu zullen niet al deze titels iedereen tevreden stellen. Er is hardcore horror vermengd met psychologische spanning en bovennatuurlijke angsten, er zijn 'retro'-titels samengevouwen met modernere visueel opvallende games, en er zijn franchisetitels die je verwachtte naast andere games waarvan je misschien nog nooit hebt gehoord. Met andere woorden, het is een samengestelde lijst van enkele van de beste enge videogames die er zijn, maar niet noodzakelijk een allesbehalve alles. En als je er een hebt die we niet hebben gespeeld, horen we dat graag! In de tussentijd zijn hier nog een andere aanbevelingen die meer zijn afgestemd op specifieke smaken:

Afbeelding via The Creative Assembly

Klassieke verhalen over moordmysterie? Uitchecken Zevende gast ​Gruwelijke survivalhorror die een welkome afwisseling is van het voorspelbare? Oppakken Overleven ​Als je voor de verandering van de Scandinavische mythologie houdt, raden we je aan Unforgiving - A Northern Hymn en Door de bossen ​Wil je gaan voor survival horror sci-fi uit het Sovjettijdperk? Moet het zijn S.T.A.L.K.E.R. reeks spellen. Bent u op zoek naar een andere manier om uw gezond verstand te verliezen? Ga kerker kruipen met Darkest Dungeon of ga aan de slag met Lovecraft Oproep van Cthulhu en Stygian: Reign of the Old Ones ​En als het gruwelijke, gruizige, 'ik wil dit niet doen' sequels is waar je op hebt gewacht, zou het moeilijk zijn om een ​​betere recente titel te vinden dan The Last of Us: Part Two ​

Maar genoeg van onze eervolle vermeldingen en aanbevelingen, hier zijn onze keuzes voor de engste videogames aller tijden:

Limbo (2010)

Afbeelding via Playdead Studios

Een strak geconstrueerd stuk videogameverhalen, met een breed en gefrituurd gevoel van wazige sfeer, Limbo is ontworpen om u ongemakkelijk te maken en bereikt zijn doel vanaf het eerste moment. Je speelt een klein kind in een gruwelijke wereld en probeert zijn zus te vinden terwijl je een reeks gruwelijke, dodelijke platformpuzzels doorloopt. Voel je als een Eraserhead een te geïndustrialiseerde nachtmerrie aangaan, deze wereld bestaat in een of ander surrealistisch etherrijk, met schimmige, zwart-witte monsters die op de loer liggen in de marge van dit dromerige bestaansgebied.

Zoveel van Limbo voelt, in directe samenhang met de titel, onbeantwoord. Waar zijn we? Wie zijn we? Waarom proberen we onze zus te vinden? Wie zijn deze wezens? Zijn we een even goede redder, een moreel zuivere held als we denken dat we zijn? Al deze loerende vragen zitten en sudderen in mijn buik elke keer dat ik dit rechtvaardige spel speel, en dat aan het eind naar zwart geknipt, slaat het allemaal zonder mankeren. - Gregory Lawrence

Afbeelding via Playdead Studios

Fatal Frame (2001)

Afbeelding via Tecmo

Voor westerlingen, Fataal frame is misschien niet de eerste titel waar je aan denkt als het gaat om enge games, maar dankzij de focus van de franchise op Japanse horror, is het een van de beste. Het is ook een van de meest unieke van het stel. Andere spellen bevatten hoofdrolspelers die geen superhelden zijn die het opnemen tegen bovennatuurlijke vijanden; het zijn gewoon normale mensen die proberen te overleven. Maar die alledaagse helden zijn tenminste uitgerust met slagwapens, geweren of andere items om de krachten van de duisternis te bestrijden. In Fataal frame , je enige verdediging is een camera.

In de originele game neem je de controle over Miku Hinasaki die op zoek gaat naar haar vermiste broer Mafuyu, die op zijn beurt op zoek was gegaan naar een beroemde romanschrijver in een berucht spookhuis. (Er is nogal een terugkerend thema in deze overlevingsspellen, nietwaar?) De enige manier waarop de broers en zussen de geesten kunnen verslaan die het gebouw achtervolgen - en tot op de bodem komen van een donkere, rituele gebeurtenis die daar plaatsvond - is door de Camera Obscura te gebruiken, een antieke camera die zich gedraagt ​​als een analoge 'spookbreker'. Deze verschuiving naar first-person 'shooter' hier is je enige wapen in het spel, een wapen dat kan worden geüpgraded door genoeg punten te scoren wanneer je geesten verslaat door een foto te maken. Hoe dichterbij de geest, hoe hoger de punten, maar ook hoe groter het risico op aanzienlijke schade. Het is een slimme monteur die de speler dwingt om de geesten die op hen jagen te confronteren met alleen een sluiter, flitser en lens. Maar het is de verkenning van enkele echt verontrustende thema's en Japanse horrorverhalen die de originele titel in de franchise tot een hoogtepunt maken. - Dave Trumbore

Afbeelding via Tecmo

The Evil Within (2014)

Afbeelding via Tango Gameworks, Bethesda

Een survival horrorspel van de oorspronkelijke maker van Resident Evil ​ Het kwaad van binnen is een extreem wrede ervaring die je bijna geen momenten van uitstel geeft. Alles is 100% van de tijd angstaanjagend en je hebt zelden genoeg kogels om je ergens dichtbij veilig te voelen.

Je speelt als een politiedetective gevangen in de geest van een moordenaar, reist door verwrongen omgevingen en vecht tegen gruwelijke vijanden, allemaal gebaseerd op de herinneringen en emoties van de moordenaar. In klassiek OPNIEUW mode, je hebt niet de mogelijkheid om elke vijand te verslaan, dus je moet je gevechten zorgvuldig uitkiezen en eraan wennen om die sprintknop ingedrukt te houden. Het fantasierijke levelontwerp en het upgradesysteem zijn lonende gameplay-loops, maar niets staat in de schijnwerpers van de angstaanjagende baasgevechten van het spel. Dit zijn hectische confrontaties met echt beangstigende monsters, en elke overwinning die je weet te behalen, voelt extreem smal aan.

Het verhaal is een beetje zwaar gebrabbel en is uiteindelijk niet logisch, maar Het kwaad van binnen is zo'n leuk spookfeest dat je het niet echt erg vindt. - Tom Reimann

Afbeelding via Tango Gameworks, Bethesda

Eeuwige duisternis (2002)

Afbeelding via Nintendo, Silicon Knights

We hebben veel gesproken over survivalhorror en psychologische kwelling in deze lijst met enge games, maar we hebben nog geen aandacht voor een van de slimste wendingen in het genre: een geestelijke meter. Eternal Darkness: Sanity's Requiem wordt grotendeels genoemd als de eerste game die zo'n mechaniek toevoegt, vooral in het Westen, hoewel eerdere Japanse releases Laplace geen Ma en Klokkentoren deed dit eerst. Het wordt ook vermeld als een van de beste Gamecube-spellen, maar gaat vaak verloren in het gesprek tussen de meer wereldwijd herkenbare franchises. Maar voor ons geld - en onze zenuwen - is het nog steeds een van de beste als het gaat om onderhuids kruipen. Zo goed zelfs dat Nintendo patenteerde op de opvallende 'Sanity Effects'-monteur.

phineas en ferb milo murphy's law crossover

Eeuwige duisternis kan elke keer dat je het oppakt een iets andere gameplay-ervaring bieden. De hardcore gamers die er zijn, zullen het 'rode' pad volgen, terwijl completisten alle drie de paden moeten aanpakken als ze één pad twee keer willen spelen. De game geeft je een niveau of zo om op te warmen en te wennen aan de gevechtsstijl, maar als je eenmaal hoofdstuk twee hebt bereikt, houd dan je gezond verstand in de gaten; het zal vallen wanneer een vijand je ziet ... en vanaf dat moment zullen de dingen steeds gruwelijker worden. Die effecten variëren van kleine visuele veranderingen, zoals een gekantelde camerahoek of omgevingsfactoren, tot volledige verbluffende vierde-muur-breekmomenten waarbij de speler zich afvraagt ​​of zijn spel wel of niet defect is. Het zijn briljante dingen en het maakte de weg vrij voor vele andere spellen die erna kwamen.

Helaas, ondanks pogingen om de titel nieuw leven in te blazen met sequels en mogelijke franchiseruns, mislukten die inspanningen uiteindelijk. Misschien zal een of andere gekwelde ziel het nog een keer proberen. Tot die tijd zullen we blij moeten zijn om terug te keren naar de oorspronkelijke nachtmerrie. - Dave Trumbore

Afbeelding via Nintendo, Silicon Knights

The Last of Us (2013)

Afbeelding via Naughty Dog

De laatste van ons komt vanuit alle hoeken op je af. Zijn gevechtssequenties, waarin je speelbare personage Joel zich verbergt, stalkt en zijn best doet om rekening te houden met de corrupte, gemeen ontworpen zombies (om nog maar te zwijgen van de corrupte, gemeen temperamentvolle mensen die slecht omgaan met deze post-apocalyptische oorlogszone), neem echt mijn adem weg. Het zijn viscerale, fysieke, meeslepende stukjes game-ontwerp die de inzet verhogen, naast je hartslag, met meedogenloze, wrede efficiëntie.

En dan, psychologisch, De laatste van ons raakt je harder dan twaalf Bloaters op rij. Is het koud open? Emotioneel verwoestend. Zijn momenten van genade en troost, inclusief die prachtige giraf? Slechts tijdelijk verlichtend, de onvermijdelijke rust voor de dubbel verwoestende storm. Zijn centrale relatie, tussen Joel en Ellie? Wat kan ik zeggen? Het is een van de beste duo's in de geschiedenis van videogames. Het is rijk en gecompliceerd en beide het enige reddingsvlot dat beide personages hebben en gebaseerd op allerlei ongezonde coping-mechanismen. En het uiteindelijke lot van deze twee wordt gepresenteerd in een reeks die ik wanhopig niet wilde spelen.

Dit is misschien wel het engste deel van De laatste van ons ​de oneindige, meedogenloze, wreed efficiënte sprint naar het lot, in de richting van het besef dat je toch geen controle hebt. Een beangstigend spel, hoe je het ook snijdt. - Gregory Lawrence

Afbeelding via Naughty Dog

Alien: Isolation (2014)

Afbeelding via The Creative Assembly

De belangrijkste les die ik heb geleerd tijdens het spelen Alien: isolatie is dat de alien 100% niks om mijn pistool geeft. Ik was zo opgelucht dat ik eindelijk een pistool kreeg dat ik dwaas probeerde teen-tot-teen te staan ​​met de titulaire ruimtedemon en het sloeg dat ding gewoon uit mijn handen alsof het een gigantische cartoonlolly was en vermoordde me. Isolatie is een survival horrorspel dat jou cast als de dochter van Ellen Ripley, die zich een weg baant door een chaotisch ruimtestation op zoek naar antwoorden over wat er met haar moeder is gebeurd. Het station is opgesplitst tussen facties van mensen, dus je zult ermee te maken krijgen Mad Max -stijl aaseters en gekke androïden terwijl ze proberen zo min mogelijk lawaai te maken om te voorkomen dat ze de alien aantrekken. Wanneer de alien verschijnt, kun je proberen je te verstoppen in kluisjes en onder tafels en dergelijke, maar wees gewaarschuwd: de alien is een verdomd helderziende en zal je snel vinden, ongeacht hoe stil je bent.

De spanning en sfeer zijn perfect voor fans van de 1979 Ridley Scott film (het bevat zelfs DLC waarin je kunt spelen als de bemanning van de Nostromo in een mini-missie). Het is een beetje te lang om zijn uitgangspunt te ondersteunen, maar als het op zijn best is, Alien: isolatie is een bevredigend enge ervaring die gevaarlijk dichtbij een door stress veroorzaakte paniekaanval kwam. - Tom Reimann

Afbeelding via The Creative Assembly

P.T. (2014)

Afbeelding via Kojima Productions, Konami

Ik heb er over gesproken P.T. ’S bijzonder vicieuze context als een time loop-game , maar het is toepasselijk voor herhaling vatbaar.

In een desoriënterend first-person perspectief dwaal je keer op keer door dezelfde kronkelende gang, waarbij je langzaam een ​​steeds ellendiger mysterie blootlegt terwijl een verdomde geest opduikt en je de broek van je af jaagt. En hoe meer details over dit mysterie je ontdekt, hoe erger het allemaal wordt, met als hoogtepunt een van de meest huid-kruipende, taboe-onthullingen die ik ooit in een videogame heb gezien.

Deze vreemde, moeilijk te vinden titel, die letterlijk staat voor 'Playable Teaser', komt van het droomteam van Hideo Kojima en Guillermo del Toro , die de korte, op zichzelf staande titel ontwierp als een speler-teaser voor concepten die in de volgende Stille Heuvel spel. Helaas werd die wedstrijd geannuleerd en P.T. werd voor de goede orde uit de PlayStation Store gescheurd. Maar dit alles draagt ​​alleen maar bij aan het bijna mythologische niveau van de titel van invloed, onderdompeling, afschuwelijke angst en psychologische vernietiging. Tot op de dag van vandaag is het de enige horror-videogame die ik ooit heb gespeeld waardoor ik de slaap verloor. - Gregory Lawrence

Afbeelding via Kojima Productions, Konami

Silent Hill (1999)

Afbeelding via Konami

Hoewel het zeker niet de grafisch meest indrukwekkende titel in deze lijst is, de visuele stijl van het origineel Stille Heuvel blijft griezelige AF zelfs 20+ jaar later. Konami's eigen survival horror-franchise, gemaakt door Keiichiro Toyama , is nu onafscheidelijk van spookachtige atmosferische effecten, met vlees bedekte hel-dimensies die Cronenberg ineenkrimpen, en buitenaardse bewoners die hongerig zijn naar je bloed en blij zijn om je gezond verstand te vernietigen. En het begon allemaal in de eerste game.

Elke keer als ik merk dat ik door een plotselinge mist loop, let ik nog steeds op Groaners, Mumblers en Grey Children. Stille Heuvel ging helemaal over de atmosfeer, een geniale inslag die de beperkingen van grafische processors van die tijd oploste en tegelijkertijd de griezelige factor versterkte. Of het nu mist of duisternis is, hoofdrolspeler Harry Mason kon nooit ver kijken in zijn zoektocht naar zijn verloren dochter in de door monsters geteisterde titelstad. Voeg daar een kapotte radio aan toe die een uitbarsting van ruis speelde wanneer vijanden in de buurt waren, met bloed doordrenkte obstakels gewikkeld in prikkeldraad, plus Rompers, Puppet Nurses en Puppet Doctors, en ja, deze game raakt je in alle opzichten en gevoeligheden. Maar om de dag te winnen (en een van de vele eindes te ervaren), moet je je eigen angsten overwinnen en afdalen in de duisternis om met een dodelijke sekte om te gaan. Je beloning? Ik kom terug voor Stille heuvel 2 om Pyramid Head te ontmoeten! - Dave Trumbore

Afbeelding via Konami

nieuwe films nu op netflix

Amnesia: The Dark Descent (2010)

Afbeelding via Frictional Games

Een first-person horrorspel waarin je geen wapens hebt, Amnesia: The Dark Descent gooit je in een griezelig Pruisisch kasteel zonder je te herinneren wie je bent of hoe je daar in godsnaam terecht bent gekomen. Terwijl je langzaam door het kasteel vordert en standaard survival-horroravonturenpuzzels oplost, zoals het omdraaien van schakelaars, het repareren van machines en het ontdekken van geheime deuren, begin je herinneringen vrij te spelen die geleidelijk een stukje van je identiteit onthullen. Het kasteel zit echter boordevol monsters die zo over-the-top angstaanjagend zijn dat je waarschijnlijk zult vervallen in geschokte gelach tussen oprechte kreten nadat er een abrupt uit de duisternis naar je toe slingert.

Je enige 'wapen' is een lantaarn die door brandstof kauwt als een blinde haai, waardoor je in een constante race tegen de duisternis terechtkomt die je letterlijk zal doden als je er te lang in doorbrengt. Geheugenverlies is echt een beangstigende ervaring die nooit ophoudt (zelfs de muziek in het titelscherm is genoeg om ervoor te zorgen dat je het meteen wilt uitschakelen en kijken Iedereen houdt van Raymond ​Het is waarschijnlijk het engste spel dat ik ooit heb gespeeld, zo erg zelfs dat ik het nog niet helemaal heb kunnen spelen. Je zult zien wat ik bedoel terwijl je in een piepkleine plas fakkellicht in een pikdonkere gevangenis zit en luistert naar de dingen om je heen in het donker. - Tom Reimann

Afbeelding via Frictional Games

Doki Doki Literatuurclub! (2017)

Afbeelding via team opgeslagen

Om uit te leggen waarom Doki Doki Literatuurclub! is zo ontzettend eng zou zijn om het inherent te bederven, dus als je een zo puur mogelijke ervaring met dit spel wilt hebben, stop dan met lezen en begin nu met spelen. Maar als je een aanraken van wat je kunt verwachten in deze onvoorspelbare nachtmerrie, hier gaat het: Doki Doki Literatuurclub! voelt heel erg als een traditionele anime-visual up-top, met vier vrouwelijke middelbare scholieren - Sayori, Yuri, Monika en Natsuki - en de speler als een nieuwe student. Jullie gaan met zijn vijven naar een literatuurclub, waar je gedichten schrijft, boeken leest en een presentatie voorbereidt voor een aankomend festival. Het wordt weergegeven met een sprankelende, schattige en volkomen onschuldige flair. Tot er iets verwoestends gebeurt met een van onze personages. En dan ... neemt het een wending.

Ik zal exacte details vermijden, omdat je, nogmaals, je dit provocerende spel gewoon zo puur mogelijk moet ervaren, maar ik zal zeggen dat dingen naar het gruwelijke, naar het surrealistische en vooral naar het metafictionale gaan. Niets van de wereld is veilig voor de wens van de game om alles op te splitsen, zelfs niet als het een game zelf is. Maar het zijn niet alleen bochtige angsten en slimme bedrog omwille van horror. Deze technieken maken Doki Doki Literatuurclub! een krachtige, agressief meeslepende uitspraak over trauma, over erfenis, over verdriet, over sociopathie versus empathie, en over het uitoefenen van controle, hoe dan ook. Het zal onder je huid kruipen en daar blijven, dat beloof ik je. - Gregory Lawrence

Afbeelding via team opgeslagen

Lege ruimte

Afbeelding via EA

x mannen films in volgorde van release

Het EA Redwood Shores-spel Lege ruimte schrok de heilige terreur uit me, en hoewel het tien jaar geleden is dat ik het speelde, kan ik het geschreeuw nog steeds horen. De survival-horrorspel, uitgebracht in 2008, speelt zich af op een (zogenaamd) leeg mijnruimteschip dat is overspoeld door dodelijke monsters genaamd Necromorphs. Je baant je een weg door het schip terwijl je verschillende monsters in verschillende vormen tegenkomt, evenals overblijfselen van de bemanning van het schip in verschillende staten van, uh, verval.

Wat geweldig is aan Dead Space, is hoe de game licht, schaduw en geluidsontwerp gebruikt om je te laten schrikken. Het gaat niet zozeer om het uiterlijk van de monsters, maar om de spanning die wordt opgebouwd als je je een weg baant door een gang met alleen je zaklamp om je te leiden, alleen voor een enge kruiper die eruit springt en uit volle borst schreeuwt. terwijl het je uit elkaar probeert te slaan. Het hielp niet dat ik dit speelde in een gamestoel met luidsprekers vlak bij mijn oren, maar ik herinner me duidelijk dat ik een beslissing had genomen om deze niet meer vlak voor het slapengaan te spelen. En hoewel de game twee vervolgspellen voortbracht, heeft de eerste inzending een speciale plaats in mijn hart - waar ik nu over heb geschreven Lege ruimte , klopt vrij snel ... - Adam Chitwood

Afbeelding via EA

Resident Evil 7 VR

Afbeelding via Capcom

Net als Alien: isolatie ​ Resident Evil 7 is op zichzelf al eng genoeg in first-person (een primeur voor de OPNIEUW franchise), maar spelen in VR is een heel andere dimensie van Hell. De verschillende demo's die vóór de lancering van de game uitkwamen, waren meer dan griezelig genoeg om spelers de heebies-jeebies te geven, ongeacht of ze verbonden waren met de RE7 verhaal of niet. Wat hier duidelijk was, was dat Capcom zich concentreerde op horror boven actie - een verfrissende verandering voor de nogal dynamische en kinetische reeks titels - en dat first-person virtual reality-onderdompeling de 'beste' manier was om die ervaring na te spelen. en maak jezelf zinloos.

De plot zelf verandert de zaken ook een beetje. Verre van de normale stedelijke landschappen die spelers gewend zijn, speel je als Ethan Winters, een man die naar een vervallen plantagehuis reist op zoek naar zijn vermiste vrouw. Dat plan loopt snel uit de hand als leden van de Baker-familie van het huis (en Ethans vrouw Mia zelf) al snel in de aanval gaan; deze aanvallen zijn brutaal, meedogenloos en letterlijk in je gezicht voor VR-spelers. Maar het is niet alleen het onontkoombare geweld dat deze titel eng maakt, het is het spelontwerp dat een van bijna elke fobie toevoegt die mensen treft. Claustrofobie? Controleren. Angst voor insecten? Super dubbele check. Schimmelinfecties, gegijzeld worden, mysterieuze wezens die onder het meer op de loer liggen ... de lijst gaat maar door. Er is niet veel ruimte om van de ene scène naar de andere te ademen terwijl je niet alleen probeert te ontsnappen, maar ook om te overleven. En dat is nog maar het begin!

'Welkom bij de familie, zoon.' - Dave Trumbore

Afbeelding via Capcom