‘X-Men: Apocalypse’: Simon Kinberg over gedeelde universums, Scott en Jean's oorsprong vertellen, en meer

Welke Film Te Zien?
 
De schrijver/producent bespreekt ook de nieuwe tijdlijn, de toon van het vervolg, een mogelijke Wolverine-cameo en zijn liefde voor 'Guardians of the Galaxy'.

Inmiddels ben je ongetwijfeld bekend met de naam Simon Kinberg . De productieve schrijver/producent heeft zijn neus voor wat op dit moment voelt als elke grote filmfranchise, door deel uit te maken van het Lucasfilm-hersenvertrouwen voor nieuwe Star Wars films, tot toonaangevende 20th Century Fox's X-Men universum, om een ​​Academy Award-nominatie te krijgen voor Beste Film voor zijn werk aan De Marsbewoner . Hij is een ongelooflijk drukke man en hij zal de eerste zijn om je te vertellen dat hij ook zijn kinderdroom waarmaakt.

Dus afgelopen zomer, tijdens een bezoek aan de Montreal-set van X-Men: Apocalyps , het was een genot om met Kinberg te spreken, die de jaren 80-set mede schreef en produceerde X-Men vervolg. Als de producent van Deadpool en Gambiet en de schrijver/producent van Fantastische vier , is Kinberg zo'n beetje de man die verantwoordelijk is voor het toezicht op dit nieuwe gedeelde universum van Fox's Marvel/ X-Men eigendommen, dus hij was in staat om snel alle vragen te beantwoorden die we hadden - nou ja, in ieder geval degene die hij was gewillig beantwoorden om eventuele aanstaande verrassingen niet te bederven.

Het setbezoek vond plaats slechts een paar dagen nadat Fox al zijn gedeelde universum-acteurs had uitgedraafd op San Diego Comic-Con, waar een merkwaardige interactie tussen regisseur Bryan Singer en Hugh Jackman ook uitgespeeld. Hoe we ook proberen, we konden het niet krijgen iedereen om de aanwezigheid van Jackman te bevestigen of te ontkennen Apocalypse , maar Kinberg wierp veel licht op de nieuwe post- Dagen van het toekomstig verleden tijdlijn, het proces van het schrijven van een X-Men film, zijn gedachten over het concept van het gedeelde universum als geheel, eindelijk een goed verhaal van Scott en Jean kunnen vertellen na de teleurstellende X-Men: The Last Stand , en veel veel meer. Als je een fan bent van X-Men en/of filmmaken, ik kan je beloven dat je dit interview boeiend zult vinden om te lezen.

Vraag: Dus met Dagen van het toekomstig verleden , je stelt de dingen een beetje opnieuw in.

SIMON KIBERG: Dat deden we, min of meer. Niet helemaal - ze eindigen aan het einde bij het landhuis en Jean en Scott zijn nog steeds een stel en Logan is nog steeds een driehoekige rand van dat paar. Sommige dingen blijven hetzelfde, maar ja, we hebben het universum geopend zodat we in de toekomst verschillende verhalen konden vertellen, om op dat punt te komen.

Kun je deze film voor ons schetsen?

KINBERG: Het speelt zich af in 1983, tien jaar na het einde van het afgelopen deel van Dagen van het toekomstig verleden . Iedereen is in verschillende richtingen gegaan - Charles is teruggekeerd naar het landhuis met Hank en een nieuwe klas studenten, waaronder Jean en uiteindelijk een jonge Scott; Erik leeft in wezen ondergedoken aan de andere kant van de wereld in Europa, begint een heel ander leven dan we zijn personage ooit hebben zien leven, hij is geen gemene Magneto, hij is eigenlijk een man die probeert een soort normaal leven te leiden ; En Raven, zoals je een glimp van de beelden hebt gezien, leeft ook haar eigen gescheiden leven, bijna als een gemuteerde vrijheidsstrijder. De wereld zelf waarin dit plaatsvindt, is een wereld waar mutanten zijn blootgesteld aan de grotere wereld, vanwege wat er aan het einde van het jaar in het Witte Huis gebeurt. Dagen van het toekomstig verleden . En [mutanten] zijn grotendeels geaccepteerd door de wereld, dus het is minder een tijd van angst en haat en meer een tijd van acceptatie met wat vooroordelen nog onder de oppervlakte, en wat lijden ook nog onder de oppervlakte. Dat lijden is wat het personage van Raven aan het begin van de film de wereld rond probeert te stoppen.

Dus volg het op Dagen van het toekomstig verleden , was het bevrijdend om deze open tijdlijn te hebben of was het moeilijk om het verhaal dat je wilde vertellen vast te pinnen? Heb ik gelijk als ik zeg dat dit niet naar het eerste leidt? X-Men meer?

KIBERG: Ja dat klopt allemaal. Het leidt niet noodzakelijkerwijs naar precies waar we Patrick Stewart en de X-Men aan het begin van vonden X-Men 1 . Er zijn enkele dingen die in die algemene richting leiden, die deel uitmaakten van de filosofie die we aan het eind van Dagen van het toekomstig verleden is dat je de koers of stroming van de rivier niet volledig kunt veranderen, maar je kunt hem wel een klein beetje omleiden, en wij hebben hem een ​​beetje omgeleid. Dus sommige dingen zullen verrassingen zijn; mensen konden sterven die leefden in X-Men 1, 2 en 3, of mensen zouden kunnen overleven die stierven tijdens 1, 2 en 3 . In termen van moeilijk zijn, denk ik niet dat het moeilijk aanvoelde omdat de wereld meer open was, omdat het voelde alsof we nog steeds de verhalen van onze hoofdpersonen volgden. We stellen ons dit voor als een trilogie van verhalen over Charles, Erik, Hank en Raven en dus probeerden we echt te vertellen wat de voortzetting en in zekere zin de voltooiing is van hun karakterbogen waarin we begonnen. Eerste klas , zonder al te veel na te denken over hoe het verband houdt met het jaar 2000. Het ging echt over deze mensen die op een bepaalde manier als vrienden of vreemden begonnen, vrienden werden, vijanden werden, geliefden werden, dit alles werden - hoe maak je dat verhaal compleet en op de een of andere manier de familie weer bij elkaar brengen in deze film?

Afbeelding via 20th Century Fox

Praten over wanneer je het script aan het ontwikkelen bent en je beslist welke mutanten binnenkomen die we nog niet hebben gezien? Waarom besluit je Jubilee of Psylocke te gebruiken boven iemand anders?

KINBERG: Er is niet echt - met de belangrijkste nieuwe personages, Jean, Scott, Storm en Apocalypse, waren dat zeer bewuste beslissingen waar we veel tijd aan besteedden om te overwegen, te debatteren en er vervolgens voor te zorgen dat we genoeg verhaal hadden om voor hen te vertellen. iconische karakters, want als je dat soort karakters binnenhaalt, kun je ze niet zomaar als cameo binnenhalen; je wilt echt in de personages duiken. Dus de eerste beslissing die we namen tijdens het fotograferen Dagen van het toekomstig verleden is dat we wilden dat dit het verhaal van de Apocalyps zou zijn - uiteraard, want we hadden dat label aan het einde van Dagen van de toekomst - en toen namen we de beslissing dat we een nieuwe subgeneratie of semi-generatie van mutanten wilden die de jonge versies waren van de gevestigde karakters van de originele films.

Dus dat was de eerste golf van beslissingen, en dan de personages waar je het over hebt, zoals Psylocke, Jubilee, Angel, Nightcrawler, we bouwen het van binnen naar buiten. We begonnen met wie de slechterik is die we willen, wat is het verhaal dat we willen vertellen voor onze vier hoofdpersonen? Wat is de volgende golf van nieuwe personages die we willen creëren, die hoofdverhalen zullen hebben en die deel gaan uitmaken van de bogen van de hoofdpersonages? Voor mij zijn de bogen van Scott en Jean erg verbonden met Charles en Raven. Charles is het soort vaderfiguur voor hen aan het begin van de film, en Raven is uiteindelijk een leider voor hen in de toekomst. Het moet allemaal voelen alsof het emotioneel, thematisch verbonden is. En van daaruit bouwen we het verhaal op: wat zijn de plotpunten van het verhaal? Wanneer komt de slechterik tevoorschijn? Wat wil de slechterik? Hoe komt de slechterik aan de macht? Hoe wordt de schurk supersterk en vervolgens uitgeschakeld? Dat is de basisverhaallijn van elk verhaal in de geschiedenis, zeker een superheldenverhaal. En dan beginnen we binnen die structuur na te denken over het bouwen van de teams, in wezen zowel aan de kant van de held als aan de kant van de schurk. Dan wordt het subjectiever, willekeurig. Welke personages zouden we graag willen zien? Wat zijn krachten die we nog niet eerder hebben gezien? Van welke personages zou het leuk zijn om de jonge versies of de nieuwe versie met visuele effecten te zien? En zo beginnen we de gelederen te vullen.

Afbeelding via 20th Century Fox

Maar Psylocke was bijvoorbeeld een vrij late toevoeging aan het script en de film. Bryan Singer en ik waren hier in Montreal en we hadden het gevoel dat we een andere ruiter nodig hadden, en we begonnen net door de geschiedenis van de verschillende Apocalypse ruiters te fietsen. We hadden het gevoel dat we wilden dat het een vrouwelijk personage was en we kozen vrij snel voor Psylocke. En super willekeurig denk ik dat ik een week of twee eerder in Los Angeles was en we waren aan het casten Deadpool . Ik had Olivia Munn ontmoet voor een personage in Deadpool dat was uiteindelijk niet het juiste personage voor haar, maar we hadden zoiets van We moeten contact houden, ze moet iets doen in de X-Men wereld. En Bryan en ik zaten een paar weken later in Montreal en zeiden dat we Psylocke moesten doen en ik had zoiets van, kerel, ik heb Olivia Munn net twee weken geleden ontmoet. Ze zou geweldig zijn. Toen hebben we online foto's van haar bekeken en ik heb haar een e-mail gestuurd en ik zei: ik denk dat dit een geweldig personage voor je is en ze mailde me onmiddellijk terug en stuurde me al deze fanart online die fans van haar hadden gemaakt als Psylocke. Dus zo is die ontstaan.

In de strips begint ze als een heel ander persoon en wordt dan Psylocke.

KINBERG: Ze is Psylocke aan het begin van de film. Ze is Psylocke als je haar in deze film ontmoet.

Dus ik bedoel, het is duidelijk dat ze niet begint als een blondine en midden in de film van race verandert.

KINBERG: (Lacht) Nee. Er kan van alles gebeuren in deze films, maar nee. Dat proberen we niet. Ze is vrij constant hetzelfde personage in de hele film.

Kun je praten over het kiezen van de mutanten die je wilde voor de ruiters? Want dat zijn er veel.

KIBERG: Ja, die zijn er. Aanvankelijk was de eerste vraag een vraag van Magneto. Een vraag over wat we gingen doen met de persoon die traditioneel de belangrijkste schurk van de franchise is. We hadden een heel duidelijk idee van wat we wilden dat zijn emotionele verhaal zou zijn, dat eigenlijk teruggaat tot Michael Fassbender en ik gingen afgelopen zomer naar Rusland voor de Dagen van het toekomstig verleden première. We vlogen van de première in Londen naar Rusland en op die vlucht begonnen we te praten over wat hem interesseerde om het verhaal en de evolutie van Erik voort te zetten, en we kwamen min of meer op dit verhaal van een man die een normaal leven probeert te beginnen en wat dat zou betekenen eruit ziet voor Erik en hoe het zou voelen als hij dat leven mogelijk zou verliezen. Dus dat voelde alsof het in een verhaal paste dat hem voor een deel van de film aan de kant van de schurken zou hebben, dus hij vanuit een thematisch en emotioneel standpunt in plaats van, eerlijk gezegd, een stripboekstandpunt, we voelden dat het interessant zou zijn als hij in plaats van een leider voor een keer eigenlijk een beetje een volgeling was, en hoe krachtig en soort schokkend dat zou kunnen zijn voor het publiek, en hoe krachtig dat zou kunnen zijn binnen de boogevolutie van Michael Fassbender als Magneto; het is één ding dat hij nog niet heeft gedaan.

Afbeelding via 20th Century Fox

Dus dat was de eerste persoon waarvan we besloten dat hij een interessante ruiter zou zijn, en toen zaten we daar echt zoals iedereen zou doen, liever dat je in een rollenspel of een videogame zat of fanfictie deed, en het was zoals wie zijn de coolste personages die je wilt zien? En wie zijn interessante combinaties met elkaar, en wie zijn interessante folies voor de helden van de film? Veel van de manier waarop Bryan en ik samenwerken, is dat het meer om thema en karakter gaat dan om verhaal en spektakel. Het verhaal en het spektakel komen en natuurlijk zijn er geweldige teams hier, en Bryan zelf heeft zo'n filmische geest, maar we beginnen het van binnenuit. Dus veel van die beslissingen worden genomen op basis van wie de mensen zijn die de kernideeën van de film hebben verdiept? Wie zijn de mensen die de hoofdpersonen van de film emotioneel uitdagen, of zijn spiegelbeelden van de hoofdpersonen? Met dat soort dingen houden we rekening bij het nemen van die beslissingen. Sommige uit het hoofd en sommige uit Wikipedia (lacht), want het is een lange lijst en we hebben echt alle opties afgewogen. Als we werken, besteden we ook veel tijd aan het terugkijken en kijken naar de verschillende versies van de tekenfilms, de Apocalyps-tekenfilms.

Dat wordt allemaal meegewogen. We hebben hier in de conceptuele fase net zoveel tijd aan besteed als in de schrijffase. En dat was waar van Dagen van het toekomstig verleden , hoewel op Dagen van het toekomstig verleden dat was met Matthew Vaughn, want zoals je weet zou hij die film aanvankelijk regisseren. Dus ik besteedde aan Dagen van de toekomst waarschijnlijk zes tot negen maanden in de conceptuele fase en vier tot zes maanden in de schrijffase, en het was ongeveer hetzelfde omdat het over anderhalf jaar was uitgerekt. Om in dat anderhalf jaar bij het opnamescript te komen, zou ik zeggen dat negen maanden tot een jaar in de conceptuele fase was.

Apocalyps heeft een lange geschiedenis in de tekenfilms. Was er een bepaalde verhaallijn die je inspireerde? Wat wilde je vastleggen voor Apocalypse in deze film?

KINBERG: Het is moeilijk te beschrijven zonder er al te diep op in te gaan, maar ik zal zeggen dat deze Apocalyps van onze film een ​​amalgaam is van veel verschillende versies van Apocalyps uit de strips en de tekenfilms. Ik denk dat de dingen die ons het meest interesseerden - er zijn enkele van de meer controversiële dingen, zoals zijn afkomst - maar een van de dingen die ons het meest interesseerden, was het idee dat hij de eerste mutant was en uit een tijd kwam waarin mutanten werden als goden behandeld. En hoe het zou zijn voor iemand die een wereld heeft meegemaakt waarin hij als een god werd behandeld, om van die wereld naar een wereld te gaan waarin hij op zijn best als een gelijke werd behandeld, en in het slechtste geval als minder dan, en hoe radicaal dat dat karakter zou maken in onze moderne wereld. Dus dat was iets waar we veel over spraken, opnieuw thematisch en emotioneel voor dit personage, voor deze acteur.

hoe weg te komen met het einde van een moord

Afbeelding via 20th Century Fox

Je noemde Deadpool en onlangs bracht Fox al zijn stripboekpersonages op hetzelfde podium op Comic-Con. Is het eerlijk om te zeggen dat deze film zal erkennen dat deze films in hetzelfde universum zouden kunnen bestaan?

KINBERG: Nou, deze film neemt chronologisch ruimte in voor die andere films, dus het is meer alsof die films dit moeten erkennen dan we erkennen Gambiet , Deadpool , of Fantastische vier of iets anders dat bestaat binnen het soort Fox/Marvel-universum. Maar ik werk in de een of andere hoedanigheid aan al die films, hetzij als producent aan al die films en als schrijver aan Fantastische vier en deze film, dus ik ben me zeker bewust van alle verschillende verhalen die we tegelijkertijd vertellen, en ze maken nu allemaal deel uit van een groter geheel, en dus de wereld van Deadpool , de wereld van Gambiet bestaat in een post- Dagen van het toekomstig verleden post- Apocalypse wereld waar al deze verhalen hetzelfde zijn als onze gedeelde geschiedenis. Net zoals ieder van ons van verschillende leeftijden weet van Nixon en van Reagan en van 9/11, zo maken onze fictieve gebeurtenissen, zoals de val van het stadion op het Witte Huis in 1973, deel uit van de wereld waarin Gambiet , Deadpool , Wolverine op vooruit bestaat.

Kun je nu over Wolverine praten, simpelweg omdat het op het Comic-Con-paneel moeilijk was om te ontcijferen of Hugh's vertrek van het podium en zijn gesprek met Bryan bedoeld was om een ​​verschijning voor deze film te suggereren of iets anders dan een derde Wolverine film?

KINBERG: Ik weet alleen dat het moeilijk te onderscheiden was en dat was niet onbedoeld, dus ik kan niets anders zeggen dan wat je al doet of niet weet, namelijk ik hou van Hugh, ik hou van hem als het personage, ik weet dat het laatste echte Wolverine-verhaal dat we gaan vertellen in de volgende is Wolverine film. En in termen van cameo's of iets dergelijks, we zullen het net zo mysterieus houden als op dat podium.

Mag ik een tijdlijnvraag stellen? Aan het einde van Dagen van de toekomst Verleden we hebben het gelukkige einde met iedereen op de school levend en wel, dus zijn we nu op weg naar dat einde? Alsof Storm niet dood kon gaan, omdat ze allemaal zo'n happy end hebben. Is dat juist?

Afbeelding via 20th Century Fox

KINBERG: Al deze films staan ​​nu in dezelfde tijdlijn en zeker de bedoeling aan het eind van Dagen van het toekomstig verleden was die laatste toekomst die we zagen, de bestemming voor de personages. Dus behoudens een andere tijdreis of iets anders dat de tijdlijn zou verstoren, zou dat het lot van die personages zijn. En niet iedereen leeft omdat je aan het einde van de dag niet iedereen hebt gezien Dagen van het toekomstig verleden .

Kun je iets vertellen over de plaats in deze film voor Cyclops en Jean Grey?

KINBERG: Ja, het is een van de dingen waar ik het meest enthousiast over ben in de film. Ze zijn echt hoofdrolspelers in de film, net als Erik en Charles en Hank en Raven en Apocalyps, de laatste twee zijn echt Jean en Scott. Op dezelfde manier waarop we het oorsprongsverhaal van die vier personages vertelden in Eerste klas en ging verder in Dagen van het toekomstig verleden , dit is het oorsprongsverhaal van Jean en Scott. Het zijn hele jonge personages die worstelen met hun krachten - allebei - en op verschillende momenten in hun leven begrijpen wat het is om een ​​mutant te zijn en hun krachten wel of niet beheersen. Dit is een heel andere Jean en Scott dan de personages Famke en James Marsden die we kennen uit de originele trilogie, ze zijn in sommige opzichten bijna tegenpolen. Scott is niet de brandschone leider, hij is eigenlijk een beetje een verward kind dat echt moeite heeft om zijn plek in de wereld te vinden en niet blij is om op school te zijn. En Jean, zoals je zag in het stuk Comic-Con, is iemand die ook worstelt met haar kracht, een beetje emotioneel en fysiek.

Je hebt Scott en Havoc voor het eerst samen in de film, dus is daar een erkenning van in de film?

KINBERG: Ja zeker, ik bedoel, het zijn broers.

Oh, dus je zegt het ronduit in de film?

Afbeelding via 20th Century Fox

KINBERG: We zeggen het ronduit in de film dat ze broers zijn en het is iets dat we graag willen ontdekken, en iets waar we het over hadden toen we Eerste klas dat uiteindelijk als het mogelijk was om deze verhalen helemaal te volgen. We wisten niet wanneer we aan het maken waren Eerste klas dat we de tijdsprongen zouden maken die we maakten; in werkelijkheid, die sprong van 1963 naar 1973 van Eerste klas naar Dagen van het toekomstig verleden was gewoon iets waar Matthew Vaughn en ik mee kwamen toen we begonnen met het ontwikkelen van het script, nog voordat we wisten dat het zo was Dagen van het toekomstig verleden —we wisten gewoon dat het een vervolg was op Eerste klas . Toen we begonnen te spelen, vond hij het idee van een nieuw decennium, een nieuw tijdperk, en het oppikken van personages in het vervolg 10 jaar later erg leuk, in tegenstelling tot de meeste vervolgen die een beetje de volgende dag of het volgende jaar zijn. Het was interessant om een ​​nieuw hoofdstuk te hebben waarvoor we het achtergrondverhaal moesten invullen. En dan weer de sprong van 10 jaar maken was niet iets dat we maakten Dagen van het toekomstig verleden we waren ons ervan bewust dat we het gingen doen, maar het kwam gewoon naar voren terwijl we gingen. Toen we op het idee kwamen om Havoc te gebruiken in Eerste klas er was altijd een gesprek of we uiteindelijk zijn broer konden binnenhalen, dus ja, dat is in zekere zin een groot emotioneel onderdeel van deze film, hun relatie.

Toen we met Michael spraken, vroegen we naar het vader/zoon-gedoe met Quicksilver en hij zei dat er iets zou gebeuren, maar kun je dat nader toelichten?

KINBERG: Ik zou zeggen dat er iets zal gebeuren (lacht). En ik zal zeggen, om de vraag niet te ontwijken - ik heb de vraag nu ontweken - thematisch gaat deze film heel erg over families die samenkomen. Het begint de film met al deze mensen in verschillende delen van de wereld, en het gaat over de mogelijkheid en de uitdaging van een gebroken gezin om weer bij elkaar te komen in een nieuwe formatie.

Wat voor toon is deze film in verhouding tot de laatste twee films? Omdat Eerste klas was het leuke en kleurrijke karakter van hen samenkomen en Dagen van het toekomstig verleden was donker en streng vanwege de toekomstige tijdlijn.

Afbeelding via 20th Century Fox

KINBERG: Ik denk dat deze film een ​​beetje van beide is, om eerlijk te zijn. In zekere zin is het duister omdat het Apocalyps-complot en de wereldwijde inzet zwaarder zijn dan alles wat we ooit in deze franchise hebben gedaan, en het is lichter omdat er een soort jeugdige component aan zit en een jaren 80-kitchiness die ik denk dat misschien is lichter en komischer dan we in de franchise hebben gedaan. Een deel van het plezier van deze film is vanaf het moment dat we wisten dat het Apocalypse zou worden en de jaren 80 was de botsing van die twee dingen, de botsing van iets heel zwaars en ernstigs en op uitstervingsniveau in zijn dreiging met iets dat klaproos was en leuk en knullig. Dus het is weer een unieke toon, denk ik.

Heeft dat iets te maken met de reactie van de ventilator op de Quicksilver-reeks in? Dagen van het toekomstig verleden ?

KINBERG: Ik weet niet of het met de reactie te maken heeft. Het is een reeks waar we van hielden toen we hem maakten en het is een van de dingen waar we het meest trots op zijn Dagen van de toekomst dus we wilden zeker meer kunnen spelen. Maar ik denk dat het echt kwam van het feit dat we hoofdpersonages castten die erg jong waren, dus er is een soort onschuld en plezier en speelsheid op de middelbare school, en dat we het in de jaren 80 speelden. Voor Bryan en ik zijn we van dezelfde generatie die een geweldige nostalgie heeft naar de jaren 80, dus het idee om jaren 80 muziek en jaren 80 mode te doen - je kunt dat gewoon niet op een serieuze manier doen, het biedt zichzelf aan dwaasheid. Dus ik denk dat dat het net zo dicteerde als het willen vervullen van de belofte van die reeks uit de vorige.

Ik neem aan dat wanneer deze film begint dat Jean en Scott en Nightcrawler en ze allemaal al een tijdje op school zijn, is dat veilig om te zeggen?

KINBERG: Ik zal alleen zeggen dat het niet veilig is om dat aan te nemen (lacht).

Welnu, voor de personages die wanneer de film begint al op de school zijn ingeschreven, praat over het schrijven dat er al een impliciete geschiedenis is tussen bepaalde personages.

KINBERG: Ja, ik bedoel, sommige relaties zijn nieuw en sommige bestaan ​​al een tijdje. Een grote beslissing die we hebben genomen is dat vanwege de gewijzigde tijdlijn van Dagen van het toekomstig verleden , het is geen wereld waarin mutanten zich meer verbergen of passeren, het is een wereld waarin mutantie bekend is en de Charles Xavier School for the Gifted geen geheime school zou zijn, het zou een veel meer open school zijn. De manier waarop we de school hebben voorgesteld, de manier waarop we de school hebben geschreven, de manier waarop we de school hebben gefotografeerd, is een helderdere, gelukkiger plek dan we ooit eerder hebben gezien, denk ik, aan het begin van de film. Dus dat maakt ook deel uit van het achtergrondverhaal, dat hij daar is geweest en niet alleen heeft deze plek tot de droomacademie uitgegroeid, maar hij heeft zelfs plannen om het verder uit te breiden. En dan verpest Apocalyps dat allemaal.

Afbeelding via 20th Century Fox

Wat is de hoofdruimte van Charles in deze film, gezien wat er is gebeurd in? Dagen van het toekomstig verleden ? Omdat hij veel interactie had met Wolverine over mensen die hij nog nooit had ontmoet.

KINBERG: Ik denk dat Charles in deze film nog steeds echt een van de hoofdverhalen van de film is, maar als dat een van hem was die van hopeloos naar hoop ging, is dit in zekere zin dat hij in het begin te veel hoop had van de film en tegen het einde van de film een ​​beetje meer gehard. Eigenlijk is de Professor Xavier waarnaar we aan het einde van deze film proberen te buigen iets anders dan de Patrick Stewart Xavier die we zagen. Je gaat van een man die in feite een school voor kinderen en studenten runt naar iemand die een superhelden-vechtteam gaat beginnen. Zo X-Men: Apocalyps is, zoals Bryan Singer al eerder heeft gezegd, in veel opzichten de oorsprong van de X-Men en het idee van een man die, zoals ik al zei, een Freedom Force zou beginnen in de kelder van zijn huis.

Kun je praten over Apocalyps? Oscar Isaac had gezegd dat zijn krachten voor interpretatie vatbaar waren, omdat ze niet duidelijk worden gedefinieerd in de strips, maar een van zijn grootste is de overtuigingskracht. Kun je uitleggen wat we van Apocalypse zullen zien als een schurk?

KINBERG: De manier waarop we het benaderden was dat hij de krachtigste mutant is die we ooit in een van deze films hebben gehad, en dat hij een onverslaanbare vijand zou zijn voor elke individuele mutant. Een van de dingen die ze doen in de strip en de tekenfilm, zoals je weet, is dat hij meerdere krachten heeft - hij heeft een krachtsuite. Dus we doen dat in de film, hij heeft verschillende capaciteiten en krachten en een daarvan, zoals Oscar zei, is de kracht van overtuiging, en een deel van waarom dat nodig is, is dat hij andere volgers nodig heeft om zijn ruiters te zijn, en sommigen van hen zijn heel moeilijk te overtuigen, Erik is de moeilijkste. Wat hopelijk een beetje ingewikkeld is in de film, of zelfs dubbelzinnig, is hoeveel hij zijn volgers overtuigt met een bovenmenselijk vermogen of hij is net als elke sekteleider die echt goed is in het overtuigen van mensen om hem te volgen. Dus we maken dat nooit echt expliciet - het is niet alsof hij mensen betoverd - maar hij is bovenmenselijk overtuigend.

Met de overvloed aan superhelden en superkrachten nu, komt dat in je brein om te denken, ik moet dit anders aanpakken?

Afbeelding via 20th Century Fox

KINBERG: Ik ben me er zeker van bewust, maar weet je, het is grappig, er zijn zeker veel meer superheldenfilms dan ooit, maar ik ben opgegroeid waar er meer superheldenstrips waren dan er nu superheldenfilms zijn en dat was een onderdeel van mijn bewustzijn toen ik een kind was, las ik allerlei verschillende strips, veel meer dan de films ooit zullen kunnen inhalen. Dus ik voel dat niet echt - ik weet dat het populair is om over te praten, en het is zeker waar dat er nu een overvloed aan superhelden- en stripboekfilms is en de meerderheid van de enorme tentpole-films onevenredig uit strips is gehaald dan welke andere bron dan ook en ik herken dat allemaal, maar ik voel niet echt de druk of impact ervan omdat ik ben opgegroeid met honderden superhelden in mijn hoofd. En bij deze films - ik denk dat je het voelt als je naar deze films kijkt en je ziet het met het soort acteurs dat we krijgen - benaderen we het vanuit een personage op de eerste plaats, dus de actie is meestal een soort uitdrukking van karakter of drama, en we beginnen van binnenuit en bouwen naar buiten en maken het groter vanuit een heel kleine, intieme plek. We praten over krachten en we creëren grote actiescènes, en het is een verantwoordelijkheid om dat te doen, maar het echte schrijfwerk voor mij en het werk op de set voor mij is samenwerken met de acteurs om deze personages te maken die interessant zouden zijn, zelfs als ze dat niet zouden doen. geen superkrachten hebben.

Kun je praten over de casting van Oscar Isaac als Apocalypse, en ook over het spelen van een oud Egyptisch personage, wat niet per se iets is waar Oscar Isaac op lijkt?

KIBERG: Hij was onze eerste keus. Toen we begonnen te praten over Apocalyps, was het terug toen we aan het maken waren Dagen van het toekomstig verleden en we begonnen te praten over wie de rol zou kunnen spelen vanuit het standpunt van wie het scherm zou kunnen vasthouden en zelfs het scherm zou kunnen domineren met Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, alle acteurs die we hebben. We hadden het gevoel dat hij en Magneto een intense relatie zouden hebben, dus het moest echt iemand zijn die specifiek met Michael omging, met wie je het gevoel had dat hij het tegen zou kunnen opnemen. Oscar is gewoon dit ongelooflijke talent, deze ongelooflijk intense, broeierige - dus hij is innerlijk intenser - acteur waarvan we dachten dat hij sterk zou kunnen zijn op het scherm als een leidende man. En wat zijn etniciteit betreft, wilden we dat het iemand was die niet blank was, dus dat was eigenlijk een ander onderdeel van het besluitvormingsproces, dus dat was een mooi toeval voor ons, ook al is hij niet, zoals je zegt, Egyptisch of Midden-Oosters . Maar het kwam echt van een plaats van wie de beste acteur ter wereld is voor ons die nog niet in een... X-Men film (lacht), of een andere superheldenfilm omdat we niemand konden casten van Avengers . Het was gewoon dit gekke ding, een moment van geluk dat we Oscar eerder kregen - niet eerder Star Wars , maar voordat andere films dat konden.

Afbeelding via 20th Century Fox

Maakt dat het moeilijker als iedereen op dit moment een superheldenfilm heeft gemaakt?

KINBERG: Dat doet het, maar het leuke ervan is dat je nieuw talent kunt ontdekken of iemand in films kunt breken, zoals hoe Sophie Turner een grote tv-ster is maar nog geen grote film heeft gemaakt, en Tye is een heel grote onafhankelijke filmster maar heeft nog geen grote film gemaakt en Oscar is in sommige opzichten ook een soort onafhankelijke filmster, behalve dan Star Wars . Dus het is leuk omdat je naar - op dezelfde manier als we Jennifer Lawrence vonden toen ze nog maar net binnen was Winter's Bone , en Michael Fassbender was relatief onbekend toen we hem binnenwierpen Eerste klas , hij moest binnenkomen en screentesten voor de rol. Het is dus leuk om nieuwe mensen te kunnen ontdekken, maar de lijst is zeker korter, omdat je niet iemand kunt casten die de held of de slechterik in een andere film heeft gespeeld. Soms zijn er uitzonderingen, zoals Chris Evans die Johnny Storm en Captain America speelde, maar voor het grootste deel moet je de volgende golf acteurs vinden. Het was leuk voor Fantastische vier ook, brekend in Miles Teller of Michael B. Jordan of Kate Mara, het is leuk dat je niet altijd dezelfde actiesterren cast. Toen ik een kind was, was het alsof Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis, Sylvester Stallone en Mel Gibson de ster waren van elke actiefilm en ze bleven maar circuleren naar verschillende franchises, en nu kun je dat niet doen, en dat is ook een kans .

Je zei dat jullie behoorlijk uitgebreid aan het praten waren over... Apocalypse op de set van Dagen van het toekomstig verleden , dus je bent al ideeën aan het uitbroeden voor de volgende film?

KIBERG: We hebben het erover gehad. We hebben er niet uitgebreid over gesproken, maar we hebben het zeker over ideeën gehad en omdat ik daar met andere films bezig ben, praat ik redelijk veel met de studio en met de andere producers Lauren Shuler Donner en Hutch Parker over wat de toekomst zou kunnen houden.

De X-Men universum is zo groot als personages gaan. Heb je personages waar je naar uitkijkt om in iets te stappen dat het gewoon niet heeft gehaald?

Afbeelding via 20th Century Fox

KIBERG: Ja zeker. Ik moet zeggen dat ik erg opgewonden was om Scott en Jean te hebben, omdat ik nooit echt [voor hen] heb kunnen schrijven. Ik bedoel, ik schreef X3 maar we konden ons niet echt op die personages concentreren zoals ik had gewild, deels omdat James Marsden ironisch genoeg bezig was met Superman . En Famke, het verhaal van Dark Phoenix, de manier waarop Matthew Vaughn - die oorspronkelijk de... X3 regisseur - de manier waarop hij en Zak Penn, die samen aan die film schreven, en ik het verhaal van Dark Phoenix wilden vertellen, is een beetje anders dan de manier waarop het uiteindelijk werd verteld, dus we hebben niet echt in die personages en het zijn zulke enorme, iconische personages in de franchise. Ik denk dat dit de personages zijn waar ik het meest enthousiast over was voor deze film, maar er zijn er zeker nog meer. Er zijn anderen die ik heb geprobeerd om in films te komen en dat is niet gelukt en er zijn andere jonge versies van personages uit de originele trilogie waarmee ik zou willen spelen, dus ja, er is veel.

Zijn er met deze aangepaste tijdlijn mogelijkheden om elementen van de Dark Phoenix-saga op te nemen?

KIBERG: Tuurlijk, ik denk dat alles wat niet is verteld in Eerste klas of Dagen van het toekomstig verleden ligt voor het grijpen in de toekomst, dus het zou absoluut een verhaal zijn dat we op een andere manier zouden kunnen vertellen.

Zijn er plagen in deze film voor haar bredere capaciteiten of waar ze in zal uitgroeien?

KINBERG: We onderzoeken zeker hoe krachtig ze is in deze film en dat dat iets kan zijn dat kracht geeft en iets dat gevaarlijk is.

Zijn er personages die gewoon nooit zullen gebeuren? Zal er ooit een Brood-film komen?

Afbeelding via 20th Century Fox

KINBERG: Eerlijk gezegd, als je me 15 jaar geleden had gevraagd, zou ik zeggen ja, er zijn waarschijnlijk karakters, maar nu ben ik zoals je kijkt naar Bewakers van het Universum , jij kijkt naar Mierenman , kijk je naar sommige van deze franchises die personages nemen die heel, heel moeilijk zijn om aan te passen en ze doen het briljant. bewakers was vorig jaar mijn favoriete film van welke film dan ook, en ik zou 10 jaar geleden niet hebben gezegd dat dat een levensvatbare filmfranchise kan zijn, laat staan ​​wat ik beschouw als de beste film van vorig jaar. Dus ja, ik denk niet dat er nu iets verboden is, gezien de eetlust van het publiek en het feit dat visuele effecten alles kunnen doen.

In het algemeen gesproken, zal het publiek na het zien van deze film een ​​beter idee hebben hoe een film die zich 30 jaar voorafgaand aan een gedeeld universum afspeelt, daadwerkelijk kan verschillen van wat ze verwachten?

KINBERG: Ik denk dat ik je vraag begrijp, en een deel van het antwoord voor mij is dat mensen meer worden opgeleid over gedeelde universums en het vertellen van meerdere films, en ik denk dat een deel daarvan te wijten is aan wat Marvel heeft gedaan, een deel ervan gaat terug op Star Wars , een deel ervan is wat we nu doen, maar ik denk eigenlijk dat een deel ervan ook gewoon de manier is waarop onze cultuur nu werkt. Toen ik een kind was, ging je naar de bibliotheek en las je een boek. Tegenwoordig lees je niet één boek, je leest ongeveer 50 sites tegelijkertijd, dus er is een soort horizontale manier waarop we de wereld nu opnemen en toen ik een kind was, was het meer verticaal. Dus ik denk dat dit soort verhalen vertellen, waarbij het is alsof meerdere films een vergelijkbare, met elkaar verweven bijna hypertext-versie van een verhaal vertellen, het is gemakkelijker voor mensen om dat nu in te nemen omdat het de manier is waarop onze hersenen denken en het is anders dan toen ik een kind was. Ik kijk naar mijn 5 en 9-jarige zonen en hun hersens zijn zo anders dan die van mij toen ik een kind was, en ik was een behoorlijk scherp kind, maar ik kan niet het soort directe connecties maken dat zij kunnen maken vanwege het feit dat ze tikken op iets dat hen naar een heel ander universum brengt, ze tikken op iets anders, het brengt hen naar een ander ander universum, dan tikken ze terug naar het eerste dat ze aanraakten en het is allemaal verbonden in hun geest. En met dat soort complexe tapijtcommunicatie ben ik niet opgegroeid.

Dus als schrijver betekent dat dat je erop kunt vertrouwen dat als je twee of drie verschillende verhalen in hetzelfde universum schrijft, mensen de thematische verbanden zullen opmerken?

Afbeelding via 20th Century Fox

KIBERG: Ja, dat geloof ik. Ik probeer het zo te schrijven dat het niet nodig is, het is niet nodig om van een enkele film te genieten om de andere films waarmee het is verbonden echt te begrijpen, maar als je dat doet, is het een rijkere ervaring. En mijn veronderstelling is dat de meerderheid van het publiek dat wel weet als Jean en Scott aan het einde van de dag verschijnen Dagen van het toekomstig verleden dat het zinvol is omdat we iets hebben uitgewist, de geschiedenis hebben veranderd. Maar als je dat niet weet, heb je gewoon het gevoel dat dit de eerste keer is dat Wolverine in lange tijd een vrouw ziet waar hij duidelijk gevoelens voor heeft. En mijn ouders die naar de film keken, die van een heel andere generatie zijn, hadden zoiets van, hij is blij haar te zien en die man is jaloers op hun ding, en het is gewoon een simpel dramatisch moment.

Wat Apocalypse betreft, wat was je gedachtegang bij het ontwerpen van hem voor de film?

KINBERG: Dat is echt een vraag voor Bryan, maar hij had een heel duidelijk idee van de manier waarop hij wilde dat hij eruit zou zien, en hij wilde dat het, denk ik, een beetje minder geaard zou aanvoelen dan we eerder in deze franchise hebben gehad, een beetje meer wereldvreemd. Hij werkte heel hard met allerlei verschillende kunstenaars, illustratoren, conceptuele jongens om iets te creëren dat nog steeds binnen de realiteit van de X-Men filmuniversum maar net een beetje groter - niet fysiek groter maar tonaal groter dan we eerder hebben gehad.

Je pakt een van de best beoordeelde X-Men strips en je zult je realiseren dat het net zo kosmisch is als Bewakers van het Universum . Is er een mogelijke toekomst voor? X-Men daarin of blijft het bij onze sociale problemen die zich hier op aarde voordoen?

Afbeelding via 20th Century Fox

KIBERG: Ik denk dat het nog steeds zal voelen alsof het over onze sociale problemen op aarde gaat, maar het heeft een groter bereik dan deze films eerder hebben gedaan, en een deel daarvan gaat gewoon terug naar de oudheid. In de vorige films leek het er echt op dat de eerste mutanten in de jaren dertig tot veertig opkwamen en dat was het begin van mutantie, dus om duizenden jaren terug te gaan in een tijd waarin mutanten als goden werden behandeld, is al groter in zijn mythos dan alles wat we eerder in deze franchise hebben gedaan. Dus ik denk dat dit een groter doek is dan we in de films hebben gedaan.

Je opent de film met sequenties die 5000 jaar teruggaan. Kun je beschrijven hoe je dat schrijft en wat die karakters zijn?

KINBERG: Ja, Bryan en ik hebben veel tijd besteed aan het kijken naar documentaires over het oude Egypte en de piramidetheorie - hij kent de theorieën beter dan ik - en er was een film die we keken, iets van de farao's waarvan ik de naam niet meer weet. maar er is een sequentie in een van die films die we hebben bekeken, het was een geweldige sequentie uit een film uit de jaren 50 en 60, een soort B-film. Dus we keken daar samen naar en we keken naar al deze documentaires en probeerden veel van dat soort dingen, zoals complottheorieën en mythische dingen, in de film op te nemen. De openingsactiereeks heeft veel van dat ingebouwd. Ik had in de oudheid nog nooit iets geschreven, maar we wilden dat het voelde alsof het elementen van opoffering had, van oude religie, iets van het bijbelse gevoel van enkele van onze favoriete bijbelse epische films, dus veel daarvan is ingebouwd in de film .

En de letterlijke vier ruiters zijn daarbinnen.

KINBERG: Er zijn letterlijke vier ruiters in de film en daar zijn een paar herhalingen van.

Hoe speelt Stryker een rol in de film en erkent de film wat er aan het einde van? Dagen van het toekomstig verleden met Stryker en Wolverine?

KIBERG: Alles wat er is gebeurd in het afgelopen deel van Dagen van het toekomstig verleden maakt deel uit van de toekomstige realiteit in deze films, dus ik zal het zo vaag houden (lacht).

Voor meer informatie X-Men: Apocalyps , bekijk hieronder mijn andere artikelen over setbezoeken. De film draait vanaf 27 mei in de bioscoop.