'Sea Fever'-actrice Hermione Corfield praat over het opnemen van de griezelig vooruitziende indie-horrorfilm

Welke Film Te Zien?
 

Bovendien deelt de actrice enkele van haar favoriete momenten uit het filmen van Mission: Impossible - Rogue Nation en Star Wars: The Last Jedi.

beste familiefilms op dit moment op netflix

Van schrijver/regisseur Neasa Hardiman , de indie-horrorfilm Zeekoorts laat zien wat er kan gebeuren als een mysterieuze levensvorm een ​​visserstrawler verstrikt in de diepe Atlantische Oceaan met zijn bemanning aan boord. Toen student mariene biologie Siobhán ( Hermelien Corfield ) een week moet doorstaan ​​op een boot waarvan de hechte bemanning begint te bezwijken voor een vreemde infectie die hen uitschakelt, een voor een probeert ze de oorzaak te begrijpen en te stoppen.

Tijdens dit 1-op-1 telefonisch interview met Collider sprak de Britse actrice Hermione Corfield over de nieuwe relevantie van dit verhaal, wat haar aantrok in dit personage, de veranderingen in de openingsscène van de film en de ervaring van het opnemen van deze film op een boot en op de set. Ze sprak ook over hoe deel uitmaken van blockbuster-producties zich verhoudt tot kleinere films, gedenkwaardige momenten op Mission: Impossible - Rogue Nation en Star Wars: The Last Jedi , en het maken van de actiefilm De buitenbeentjes met Renny Harlijn en Doorboren Brosnan .

Collider: Deze film lijkt erg relevant voor wat we momenteel allemaal meemaken. Toen dit project op je pad kwam, kreeg je meteen een volledig script te lezen, of gaven ze je alleen wat scènes?

Afbeelding via Buskruit & Sky

HERMIONE CORFIELD: Ik moet het hele script lezen. Ik las het, en toen had ik een Skype met (schrijver/regisseur) Neasa [Hardiman] om erover te praten. Toen ging ik haar ontmoeten in Dublin. Dus ik kende het hele verhaal. Het heeft een paar veranderingen ondergaan voordat we het opnamen, maar de vorm ervan is vrijwel hetzelfde, dus ik wist wat het was. Het is duidelijk dat het nu nog relevanter en griezeliger is.

Wat waren de dingen die je het meest opvielen en je opvielen aan dit verhaal toen je het script voor het eerst las?

CORFIELD: Wat ik vanaf het begin voelde, was dat ik het erg leuk vond hoe Siobhán de wetenschapper was die centraal stond in het verhaal, maar ze was een gecompliceerd persoon. Ze benaderde de dingen met de wetenschappelijke methode en worstelde om de nuances tussen mensen te zien, maar ze wilde zo graag het juiste doen en contact maken met mensen. En ik vond het leuk dat ze niet je archetypische held is. Ze is iemand die wel gebreken heeft en kwetsbaar is. Ze is niet de grote held die komt en de dag redt, in één keer, en iedereen houdt van haar en vindt haar geweldig. Ze is in het begin nogal een hekel aan, en dat is echt. Meestal zijn mensen die klokkenluiders zijn en die het hardst spreken niet per se het meest geliefd. Dat vond ik er erg aan.

Zo'n groot deel van het succes van een film als deze komt van de stemming, de sfeer en de spanning die het creëert. Heb je dat uit het lezen kunnen halen, of kwam dat uit gesprekken met de regisseur?

Afbeelding via Buskruit & Sky

CORFIELD: Dat kwam zeker in gesprekken. Ik herinner me dat ik een diavoorstelling kreeg met afbeeldingen van het soort visuals waar ze voor gingen. Ik had een idee van de blues en de roest, maar totdat ik het interieur van het schip echt zag, was het toen dat ik dacht: Oh, wauw, oké. Het was zo mooi gedaan en zo doordacht. De kleuren waren geweldig en het zag er gewoon fantastisch uit. Het is interessant, de Amerikaanse poster lijkt erg op een van de eerste afbeeldingen die ik zag. Ik heb daar best van genoten.

Je had het erover dat er een beetje een evolutie was met het script. Wat voor veranderingen zijn er gebeurd? Waren er grote veranderingen, of waren het slechts kleine evoluties?

CORFIELD: Misschien slechts kleine evoluties. Aanvankelijk duikt ze in de eerste openingsscène. Zij en het personage van Jack [Hickey] waren aan het duiken in een boot. Je werd meteen aan haar voorgesteld in de setting om je bij deze boot en de bemanning te voegen. Maar toen veranderde het om hier in een laboratorium te zien, in deze ultraschone omgeving, zodat als je haar op de boot ziet, je meer contrast krijgt tussen waar ze zich veilig voelt en waar ze zich uit haar geduwd voelt comfort zone.

Wilde je dit personage spelen omdat ze iemand was die je kon begrijpen en waarmee je je kon identificeren, of wilde je haar spelen omdat ze zo anders is dan jij bent?

CORFIELD: Het was een combinatie van beide. Ze is ongelooflijk anders dan ik en ik vond het een uitdaging. Een van de beste dingen van acteren is ontvankelijk zijn voor andere mensen en de emoties en nuances van anderen oppikken, en hoe dat vervolgens een dynamiek tussen de personages creëert. Hierdoor, omdat ze zoveel moeite heeft om te communiceren, moest ik leren niet zo ontvankelijk te zijn voor andere mensen en niet zoveel op andere mensen op te pikken. Dat was heel anders dan ik, want ik denk dat ik best goed ben in het lezen van mensen en begrijpen hoe mensen zich voelen. Dat was moeilijk uit te schakelen als je haar speelde. Maar er waren delen die ik wel begrijp. Ik begrijp wel wat het is om niet gehoord te worden. Ik begrijp wel wat het is om iets zo ergs te willen communiceren en dat niet te kunnen. Er waren elementen van haar die me echt aanspraken, en er waren elementen van communicatie waar ik mee worstelde omdat het zo anders is dan ikzelf.

Met alles wat er nu in onze wereld gaande is, is het gemakkelijk te zien dat er zeer actuele thema's in deze film zijn, met een parasiet die mensen infecteert en doodt. Kijk je nu anders naar deze film, vooral met alles wat er gaande is? Voelt het nog enger en reëler?

Afbeelding via Buskruit & Sky

CORFIELD: Nu, met alles wat er gebeurt, voelt het veel echter aan. Het was altijd een aangrijpende boodschap, maar voor mij kwam de ontroering voort uit het idee om de wereld te behouden en niet te knoeien met moeder natuur. Dat was de oorspronkelijke boodschap die ik daaruit haalde. Er is een wezen dat gewoon probeert te overleven, en het is een zeldzame soort, en ze willen het zo snel doden om zichzelf te beschermen. En de boodschap van Siobhán is: dit gaat niet over jou. Dit gaat over de wereld. Dit gaat over alle anderen. Oorspronkelijk, toen ik er echt uitkwam, was het de milieuboodschap over de verantwoordelijkheid om de visserij-industrie niet te vernietigen, om niet te veel vis te gebruiken, maar om moeder natuur niet te vernietigen en dit ding dat de hele wereld draaiende houdt. Maar nu, met alles wat er gaande is, gaat de andere boodschap die ook zo luid weerklinkt over de menselijke verantwoordelijkheid, niet alleen voor de wereld en het milieu, maar ook de menselijke verantwoordelijkheid voor alle anderen. Het gaat er niet alleen om om voor het individu te zorgen, maar voor alle anderen. Je weet misschien niet per se dat je het hebt, maar je zou het kunnen dragen. En nu, in dit klimaat, klinkt het ongelooflijk aangrijpend en erg griezelig. Je zou willen dat we hadden geluisterd. Dat is wat iedereen zou moeten denken.

Hoe was de ervaring om deze film daadwerkelijk te draaien? Hoe was het om op een boot te zijn versus op een set?

CORFIELD: We hebben externe opnamen gemaakt, op het dek van een echte boot. Voor het interieur bouwden ze een exacte replica van de interne indeling van een boot, dus het was claustrofobisch en strak. Je zou vanuit de keuken naar de slaapkamer en naar de douche kunnen gaan. Het was allemaal met elkaar verbonden, of in ieder geval het meeste, wat geweldig was. We gingen elke dag naar dezelfde set, en het was een kleine set. We waren er allemaal samen, en het was erg krap en creëerde een familiedynamiek.

Wat heb je geleerd van de ervaring om op enkele van de grote sets te staan ​​waar je op hebt gespeeld, of het nu was? Star Wars: The Last Jedi , King Arthur: Legend of the Sword , Mission: Impossible - Rogue Nation , of XXX: Terugkeer van Xander Cage ? Hoe anders is het om deel uit te maken van zoiets in vergelijking met kleinere of meer onafhankelijke films?

CORFIELD: Het is gewoon een kwestie van schaal, om mee te beginnen. Ze zijn zo enorm en enorm, maar met regisseurs als Chris [McQuarrie] en Rian [Johnson] voelt het niet intimiderend. Het is spannend. Ze zorgen ervoor dat het intiem aanvoelt omdat ze zo briljant en gastvrij zijn. Het is vooral een schaalding, zou ik zeggen, en ook een foodtruck-ding.

Zijn er bijzondere memorabele momenten uit een van die films die je altijd zullen opvallen?

Afbeelding via Buskruit & Sky

CORFIELD: Ja, de hele ervaring voor Missie: onmogelijk, gewoon omdat het een van mijn eerste banen was. Het was spannend en surrealistisch om dat te doen. En dan, met Star Wars, Ik was tegelijkertijd iets aan het filmen, dus ik ging heen en weer. Het was een enorme opwinding. Ik ging van dit historische drama dat zich afspeelde aan de ene kant van Londen, naar... Star Wars aan de andere kant van Londen. Het was een gekke tijd. Het was surrealistisch om zelfs maar op een Star Wars set, maar het was ook zo anders dan het andere project dat ik tegelijkertijd aan het doen was, en dat maakte het nog surrealistischer.

Jij hebt ook geschoten De buitenbeentjes met Renny Harlin. Hoe was het om met hem en naast Pierce Brosnan aan een actiefilm te werken?

CORFIELD: Het was echt een leuke ervaring. Ik ontmoette Renny eeuwen geleden op Skype, toen ik 19 was, voor een andere film die hij aan het maken was, en uiteindelijk was ik er te jong voor. Dus daar kende ik hem van, maar we maakten pas echt een connectie toen ik daarheen was gevlogen en hem weer had gezien. We waren in Abu Dhabi, op een heel andere plek, en het was erg leuk omdat we ook samen de cultuur mochten ervaren. We gingen de woestijn in, en dat waren zeer extreme omstandigheden. We hadden een paar zandstormen en we reden op kamelen. Het was een gekke tijd, maar het was zo leuk.

Wat voor personage speel je daarin?

CORFIELD: Ik speel de dochter van Pierce Brosnan, die een van de mensen is die de overval orkestreert. Ik werk in vluchtelingenkampen, wat in de eerste plaats haar drive is om daar te zijn. Ze probeert dit geld te krijgen om het te gebruiken voor hulp.

Zeekoorts is beschikbaar op aanvraag en digitaal op 10 april 2020.